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天堂电影院影评

时间:2019-05-12 08:52:45 网站:公文素材库
天堂电影院影评

  天堂电影院影评精选(一):

  看完这部片子以后感觉有太多的话要说,然而却一齐涌在心里,缠在一块,不知先说哪个好。

  天堂,对于人们来讲是一个什么概念哪?是一种极致的境界,是每个人都想要去的地方,然而片子却巧妙的营造出了这样一个天堂,一个专门看电影的天堂,在那个年代,我想他们唯一的娱乐和最大的快乐就是来自那个小小的破旧的电影院吧,在那时那地,它就是人们的天堂。

  片中有两条感情线,多多与爱弗特,多多和艾琳娜,到此刻我也说不出哪条线才是片中的主要线索,或许两个都是吧。

  多多与爱弗特

  多多的父亲在战争中牺牲了,多多年轻的妈妈不得不带着多多和多多的妹妹艰难度日,小多多聪明可爱,对电影和那个叫做天堂的电影院充满了兴趣,尽管多多妈妈并不支持他,甚至是相当地反对他,可多多依旧一有时间就钻进电影院,多多并不只是为了看电影,他更大的兴趣在于电影的制作过程。天堂电影院放电影的爱弗特并不是一个十分和蔼的人,甚至是有些粗鲁,虽然他很喜欢多多,但是在多多妈妈的警告下,他并不让多多接近他。即使是这样,多多也能很简单地掌握放电影的技巧,一次偶然的机会,多多在考试中想要挟,于是,爱弗特便开始了多多的电影之路。

  他们之间的感情就好像父子一样,爱弗特教多多放电影,而在一次意外的大火里,小多多也冒着生命危险奋力救出了爱弗特。多多长大了以后,正是爱弗特用了一个善意的谎言才使多多有机会出去闯荡,成就了自己的大事业。然而,对于爱弗特的这个做法,我并不十分赞成。没错,多多在事业方面确实实现了自己的人生价值,但是,这些年他并不快乐,他生活在许多女人之间,然而,那里并没有他所爱的人。人这一生,事业虽然无比重要,可快乐却是人生最终和一向所要追求的。爱弗特死了,多多回来看望,爱弗特的太太说,从多多走后,爱弗特总是叨念着多多,可却从不肯提过让多多回来,即使是在他生命垂危时,他仍然期望多多以事业为主,他如此爱多多,却都不肯在生命的最后一刻让多多分心来看他,他对多多的爱,他的用心良苦,不只是多多,任何一个人都不会再责怪他当时的那个善意的谎言的。

  多多和艾琳娜

  一段孽缘,一段美丽的孽缘。多多与艾琳娜相识,相爱,却没能相守一生,这未免让人觉得有些遗憾。他们是经历了很多坎坷的,然而最后却由于种种原因,他们竟然都各自带着对对方的误解度过了30年,最后,在人到花甲的时候才解除了误会。在多多事业有成再次回到家乡的时候,看见了那个酷似艾琳娜的女孩,手中的酒杯掉在了地上,这就证明了多多对艾琳娜的爱并没有因为时间而淡化;再说艾琳娜,她在电话中拒绝了多多,可却能在第一时间在海边找到多多,两个人的默契依旧如故,他们都还深爱着对方,然而,一夜的温馨过后,一切却又都恢复了正常。这个故事很容易让我想起了《半生缘》的结局,男女主人公同样是多年以后重新相遇,短暂重逢,最后各自回到了伦理的轨道上,各自过各自的生活。

  世界真的不很大,艾琳娜的另一半竟然是多多的小学同学,一个5乘以5得圣诞节的家伙,但是不管是个怎样的家伙,艾琳娜已经有了家,有了自己的孩子,她不管自己有多爱多多,却只能跟着自己的丈夫和孩子过完剩余的人生。其实,这样的结局也许就是最好的结局了,此刻不是有句很时髦的话吗?“不在乎天长地久,只在乎以前拥有”,是呀,他们拥有过,他们有太多的回忆供他们去细细品位,他们之间已经没有隔阂,他们完成了年轻时候为完成的梦想,这对他们来讲就足够了。

  那个故事

  爱弗特给多多讲的那个故事留给了我很深的印象,一个士兵,爱上了一个公主,这两个身份就足以说明了这段姻缘并不是一段快乐简单的缘分。士兵发誓,要在城楼底下守候公主100天,如果100天公主还没有出现,那么他就放下就段感情,士兵果然这样做了,他历尽了千辛万苦,风雨无阻,然而,就在第99天的时候,他放下了。()多多问爱弗特,爱弗特没有回答。我也没有很明白,我猜的是,99天,士兵为公主这样地吃苦受罪,可公主却无动于衷,这样的感情,即使到手了又能怎样?然而,似乎我这个想法太自私了。最后,多多明白了,因为士兵害怕当第100天来临时,听到的却是公主拒绝的声音,他害怕承受这样一个结果,所以他选取了离去,他宁愿让自己对这段感情充满了幻想,而不是绝望。因此,在多多同样守候在艾琳娜窗前的最后,多多也选取了离去,只是同士兵命运不同,艾琳娜实现了多多的愿望。

  最感动的情节

  本片中感动的情节实在是数不胜数,然而最另我感动的是多多和艾琳娜在海边的重新相遇,他们彼此看着对方的眼神,在误会并未解除时,却不能从他们的眼神中读出丝毫怨恨,有的只是对彼此的想念,应对已经人老珠黄的艾琳娜,多多说:“你还是那么漂亮。”除了因为他们之间伟大的爱,没有其他任何理由。

  印象最深的一句话

  爱弗特对多多说,“生活不是电影,生活比电影苦”,一句话道出了现代人的心声,生活,确实不是那么容易的,人生有太多的无奈,生离死别,爱与不爱,走与不走,分与不分,太多的抉择,人从出生开始就注定了要奔波一生。有一个故事,说的是一个人出门旅行,一开始他只带了一个包袱,之后,沿路上,他又捡起了很多包袱,越来越重,可包袱还在不停地增加着,人没有任何办法,他只能背着,因为如果一旦他扔下了,那么在前方的道路中需要这些包袱的时候就措手不及了。这就像人生一样,随着年龄的增长,职责越来越重,但是,你不能扔下它们,因为它们是你的牵挂,没有了这些牵挂,你的人生也就没有好处了。生活就是这样的,充满了矛盾,只有妥善地条理好了,才能过上充满好处充满快乐的人生。

  天堂电影院影评精选(二):

  童年的多多和天堂电影院的放映员阿尔夫莱多有着命中注定的缘分,小多多对放映室充满了好奇,阿尔夫莱多审片,剪切亲吻片段,对光,举手投足间都潜移默化地影响了多多的人生。启蒙的教育在小孩子的童年记忆里是很难泯灭的,天堂电影院在那个时代的乡镇是人们最热忱的,最依靠的娱乐生活场所。他们疯狂地聚集在电影院门前,电影从来不单单充当一个娱乐品,它还是人们的一个精神寄托,一种宣泄感情的媒介。在电影院里人们能够嬉笑怒骂,能够看到感人肺腑处痛苦流泪,暗自悲伤,看到滑稽无厘头处,又会毫不忌讳地仰面大笑,人们看电影里的戏,戏里人又在看外面的世界。就在这样的环境中,童年的多多喜欢上了电影这个东西。

  小多多用妈妈买给他东西的钱用作了看电影,提到妈妈,在影片我觉得她是一个其实是个平凡却又悲情的人物,她苦苦守着丈夫归来,却盼来了死讯,这对一个为人母的女人来说是一个很打击性的事。也反映了那个年代的给一些家庭带来的灾难和不幸。母亲期望孩子乖乖的,因为她自己已经心力交瘁,但是得知自己的孩子跑去看电影,打他情理之中。这个时候阿尔夫莱多出现了,他用他的幽默和善良帮小多多避过一难。从小缺少父爱的小多多,是这个男人给了他启蒙的教育,给了他机会能够与自己喜欢的电影结缘。

  影片中有一个让人难以忘怀的情节,当人们蜂拥在电影院门口争吵着要看迟放的电影,就在这个时候,阿尔夫莱多将光聚到了窗外,影像照到了建筑的墙上,人们诧异,不可思议,欢呼,亢奋。人们对着墙欢笑,电影的魅力就是这样,不管它是在什么时候,什么场合,它永远是这么受青睐,那么浪漫,阿尔夫莱多的此举,填补了人们的空虚不满,也让小多多目睹了他的善良纯粹的人性。但是有时候老天却喜欢作弄人,一个凡人的善举却被无辜地酿造成一个灾祸,火烧了胶卷,烧到了阿尔夫莱多,烧毁了天堂电影院,也烧了人们的精神寄托,小镇沉默了,人们沉默了,大火烧了很多人的梦。直到天堂电影院的重生,人们又能够但是有些人的命运就将从此改变,比如阿尔夫莱多。他瞎了眼却没有盲了心,他瞎了眼却见证了萨尔瓦多的成长。影片中萨尔瓦多的感情很好莱坞式,那份懵懂的,青涩的,热烈的,却又纠结的。感情在萨尔瓦多的诠释下变成了电影朦胧的的画面,是巷口的守望,是放映间的邂逅,是滂沱雨中的热吻。感情是个成长路上的烙印,等待,煎熬,失落,幸福,是必然,但是现实有时就像剪刀,残忍地剪掉心里刚刚茁壮的感情萌芽。我想中年的萨尔瓦多想到曾深爱的女孩,必须很心酸吧。空旷的广场,嘴角的胡渣,掉漆的行李箱,静

  谧的气氛,灰白的色调,凝固了一般让人心里失落,导演这样的安排让人怅然若失,对时过境迁的唏嘘不已。怀旧的印象贯穿了整个影片。

  萨尔瓦多回来了,心中惨淡的阿尔夫莱多却要他离开,阿尔夫莱多明白只有外面的世界适合他,鸿鹄之志不能在一个有限的空间里被抹杀掉,追求自己热忱的,渴望的,就要定位在更高更广的方向。他的成功与阿尔夫莱多的先见是不可分割的。阿尔夫莱多是前辈,是朋友,是导师,尽管他的人生并不是那么地幸运,但是他用自己平凡的阅历,平凡的说教改变着引导着萨尔瓦多的人生,就是这么简简单单,单纯的,却就是这样平凡的人是影响自己一生的。

  长大的萨尔瓦多沉浸在事业之中的时候,阿尔夫莱多也是欣慰的,而他自己的生活就像熄灭的蜡烛,失去了光辉被尘封在岁月的记忆中,他真的只是一种回忆。阿尔夫莱多悄然离开,连同天堂电影院一齐消失在尘埃中。礼葬上,萨尔瓦多回顾了当年那个有着自己深厚情意的天堂电影院,重拾多年的记忆,座椅上人们的欢笑,影屏上唐突的被掐掉的接吻场景痕迹,充满神秘的狮子头,放映间的恋人之吻,阿尔夫莱多的背影……眼前的一切都物是人非了,即使气氛静谧,但看的人心里的那份怀旧感会一向涌现,变成一曲动人的挽歌。

  天堂电影院,带着阿尔夫莱多去了天堂,在那里他能够做他平凡的电影事业。电影的最后,是阿尔夫莱多留下的所有他以前剪切掉的吻戏,一个个吻,连贯地串在一齐,它们记载了多少电影的情浓,记载着死去的人的余温,记载着青年阿尔夫莱多的心酸而热烈的感情,记载着多年来人们的完美愿景……记载了太多太多的回忆,我想只有经历过的人会懂。

  天堂电影院影评精选(三):

  那被放逐的梦――《天堂电影院》

  三十年后,你会是什么模样你会躺在谁的身边梦到的又是什么样的故事你会为谁哭泣为谁而欢欣谁将牵着那手,谁将亲吻那唇,谁的耳朵聆听你美妙的声音,谁的眼睛注视着你的面庞

  三十年后,功成名就的导演萨尔瓦迪维塔在睡梦中醒来,被告之阿尔弗雷多的死讯,默默地起来,看着一片黑暗。闭上眼睛,过往岁月的片段仿佛斑驳的影片飘忽而过,那初恋的女孩,那等待着的母亲,那些熟悉的居民,那久不曾回去的故乡小镇,每个细节都那么生动鲜活;蓦然发觉,原先自己一向就在原地,从不曾离开过。

  萨尔瓦迪维塔回到了故乡的家中,等待了三十年的母亲放下手中未织完的毛衣,蹒跚着跑过去拥抱儿子,慌乱中却忘记把线头放下,于是那毛衣任毛线拉扯,一圈圈缩小,岁月也随着那毛线,倒流回三十年前。那时的萨尔瓦迪维塔还是那个小镇上的多多,一个爱看电影的孩子。电影放映员阿尔弗雷多教会了多多放映电影,放映着那些被神甫删去亲吻镜头的感情故事,放映着那时小镇上人们唯一的梦幻世界。然后多多恋爱了。

  多多爱上了艾莲娜,却不敢向这位美丽的银行家的女儿表白。他把心事向阿尔弗雷多倾诉,阿尔弗雷多给多多讲了一个关于士兵和公主的故事:“一个士兵爱上了高贵的公主,最后有一天,士兵向公主表白。骄傲的公主说:假如你在我的窗下等待一百个日日夜夜,我便属于你。士兵听了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看,无论雨雪风霜,他动也动,九十天过去,他变得完全苍白、枯槁,泪水从脸上流下来,最后,在第九十九天晚上,军人站起来,离去了!”

  这是一个没有结局的故事,阿尔弗雷多让多多不要问为什么,自己想,想明白了再告诉他。于是多多开始那个士兵一样的等待,日复一日地站在艾莲娜的窗下,等待着他的姑娘敞开窗户。最后姑娘被多多的执著所感动。“大抵好物难长久,彩云易散琉璃脆”,多多的初恋遭到了艾莲娜父母的反对,最终两人断开了。

  应对着大海,眼睛失明的阿尔弗雷多对失恋后郁郁寡欢的多多说:“每个人都在寻找自己幸福的星辰。天天待在这个小镇上,会以为那里就是世界的中心,你会相信事物永远不会改变,会变得比我更盲目。然后你离开,一年、两年,当你回来时,一切都改变了。你与这土地的联系已断,你要找的已不在了,原先属于你的也不复存在。”也许这也正是那个士兵和公主的故事好处之所在。

  第一次遇到这部片子,是一个放学后的下午,那时我还是个高中生,趁着父母还未回家,偷偷地打开电视机,立刻被电视里这不知名字的电影吸引,看到一半,却听见父母的脚步声,只好匆匆关上电视。没有开头和结尾,这部片子像迷一样缭绕在我的脑海里,年少的我以为士兵之所以离开,是因为尊严。很久以后,我才明白,在爱面前,尊严是一个吊诡的字眼。在我工作的第一年,偶然的一次机会,让我再次遇到这部当时不知名字的片子,再一次聆听了那个故事。是的,此刻我能够说我明白它的好处了。

  爱不是占有,爱是一种梦,一种能够永恒的梦。人生是那样的艰难,而爱是那样脆弱,当你占有它,那么难保那爱会慢慢腐坏,破碎。我曾眼见了那么多感情的聚合离散,眼见了现实是如何把爱慢慢剥离、扼杀,最后变成了隐瞒和怨恨,我怀疑这世上真有那么幸运的一对,能够一样的坚强和执著,来保护他们的感情。那么把爱埋藏在心里,成为那一生追逐的梦,在爱还在盛开的时候,像那士兵一样转身,离开。那么经过岁月的磨砺,滤去那些平淡无奇和让人厌恶的,在人生的最后留下一个惊心动魄的感情记忆。就像《卧虎藏龙》里李慕白说的:“当你握紧拳头,你什么都得不到;当你松开,你得到全世界。”正因为如此,我们也该能理解,为何阿尔弗雷多要对艾莲娜撒谎,扼断那段感情最后一丝期望。

  于是年少的多多离开家乡,带着爱之梦一齐被放逐。“别回来,不要想念我们,不要为乡愁所牵绊。假如你真回来,不要来见我。不论你将来从事什么工作,都要敬业乐业,就像当年还是小鬼头时,一心一意爱护放映室那样。”光阴弹指,刹那芳华,三十年后的多多双鬓斑白,声名显赫,他身边不乏女人,却一向不曾结婚。多多的母亲说:“每次都有不同的女人接我的电话,但是我听得出,那里没有爱。”是的,没有爱,三十年的放逐,用孤寂来保护心底的梦。多多再回到当初的小镇,除了年迈的母亲和破败的天堂电影院,再也没有熟悉的东西。原先只有自己一向留在原地,原先只有自己从未曾离开。

  多多在即将被拆毁的天堂电影院里徘徊,抚摩着每一件黯淡却熟悉的器物,以前那里盛满了他年轻的快乐和关于她的记忆。是的,曾在那里拥抱她;是的,曾在那里亲吻她;是的,曾在那里与她做爱。多多独自看着阿尔弗雷多送给他的礼物,那是以前被神甫摇着铃铛要求删去的亲吻片段。看着银幕上那以前的人物在老旧斑驳的影片里缠绵缱绻,深情拥吻,多多最后微笑着流出眼泪。最后片子里出现了当年多多拍下的艾莲娜的影像,那样美丽,那样幸福,一点都不曾老去,就仿佛是梦一样。

  据说这部电影有两个不同的结尾,其中一个是多多最后见到了昔日的爱人,依然美丽,拥抱着化解了一切误会和遗憾。但是,三十年过去了,你要找的已不在了,原先属于你的也不复存在,又有什么可见的呢。“纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜”,执手相看,也必是无语凝噎。以前握过的红酥手早已老朽粗糙,那皓齿红唇,那善睐明眸、如黛娥眉,早已不复旧观,而以前炽热爱恋的心也早已属于他人,属于她的孩子和家庭了,罢了罢了,相见真如不见,有情还似无情。于是我还是爱着另一个结局,在当年等待的窗下,多多拨通了艾莲娜的电话,却激动着说不出话来,第二次才开口问候。“我们都老了,还是不见的好。”三十年后的艾莲娜如此说。《情人》的最后,在多少个岁月之后,女主角的情人来到巴黎,拨通她的电话,告诉她只是想听听她的声音,他说他和从前一样,仍然爱着她,说他永远无法扯断对她的爱,他将至死爱着她。

  天堂电影院最终被拆毁了,所有关于年轻时代的一切联系都已经消亡,那小镇,那天堂电影院,那初恋的爱人,都成了一个梦,一个毕生放逐的梦。阿尔弗雷多用那样决绝的办法,抽离了现实的爱,把它变成了多多的一个梦,让多多成为一个追逐着梦的人。用三十年的孤寂,换来功成名就,换来心底的那份爱的永恒。

  但是,换做是我,我依然贪心地期望着能遇到那一样坚强和勇敢的情侣,来一齐保卫现实中的感情;三十年的放逐,三十年的孤寂,永恒的虚幻之爱和功成名就,于我宁可换取刹那的耳鬓厮摩,平平淡淡地在小镇当着电影放映员,和心爱的女子一齐生活。就算是多多,也是如此想的吧。

  “这讨人厌的夏天何时才能结束,在电影里它早已结束了。”多多不明白电影和人生不同,人生的炎夏要更漫长酷热。“人生不是电影,人生比电影苦多了!”现实是苦难而乏味的,寄寓我们梦想的天堂电影院终将坍塌,我们不能在现实里实现那些梦,就只能带着梦放逐,漂泊在这个荒谬和苦难的世界里。这个世界是虚妄的,真实的惟有陪伴着我们放逐的心底的梦。

  天堂电影院影评精选(四):

  电影,虽然作为一门艺术。评点电影我还是外行。所以只做小议,写写我自己对经典电影的看法和感受。

  获奖连连的《天堂电影院》,之所以能拥有这么多的肯定和荣誉,不仅仅是导演的电影技巧用的好,更重要的是有着感人至深的情节,故事背景怀旧,主题寓意深刻让人有无限的遐想。

  电影一开始,导演朱塞佩·多纳托雷就安排了一个窗台观海的惬意的长镜头。海风悠悠地撩窗帘,似乎在述说着一段完美又绵长的往事,意境不做过多的修饰,简单而唯美。电影还运用了倒叙的手法,将人们的思绪又拉回了从前,一个名叫“多多”的小男孩身上。中年“多多”的不眠之夜,因为得知了一个丧事,一个不是自己亲人的丧事。

  天堂电影院影评精选(五):

  这是一部缅怀电影历史以及个人的情感历程的怀旧之作。影片采用倒叙结构确立了影片的两条时间线索:一条是现实中的萨尔瓦多的生活流程,表此刻影片中是短短的几天;另一条是回忆中的历史变迁、人物成长的时间流程,表此刻影片中是几十年。这两条线索交错进行,而又以后者为主。

  这部电影看似平常,但是泛着生命价值的成长史。剧中的人是电影观众,同时也是演员。他们看着百态人生,同时也在演绎着人生的百态。每一个小小的细节都是一个小小的人生缩影,一个缩影的人生。《天堂电影院》用超多的生活细节,展现了在电影院这一梦幻天堂中,一代意大利人特殊的生活状态。影中恶魔要杀人了,观众吓得纷纷闭上眼睛,这时偏有一个小伙子含笑回身而望。镜头从他身上摇至二楼的观众席,原先有个姑娘正与他相视而笑……到了下一个观影场景中,两个人已携手共坐在二楼的观众席上……到了再下一个观影场景中,两个人已经是抱着孩子在看电影了。有个男人一向把影院当作他最好的睡觉场所,不管别人多热闹,他的鼾声一如既往,结果屡遭孩子们的捉弄。有个老人在看惊险片时捂着心脏倒下,在下一个观影场景中,他坐过的椅子上放了一束鲜花。影院正在放映一部已公映过的悲情影片,一个男子泪流满面地在片中演员开口以前就背出了全部台词,甚至包括最后的字幕“End”(结束)。所有的人在这样一个小小的天堂电影院里面收获了快乐和幸福,还有的收获了感情、友情。中播放的各部著名影片,以及从易燃的电影胶片到防火的电影胶片串联了电影的发展历史。

  艾费特和多多的情感线与电影院的发展线交织在一齐,随着影院环境的变化而变化。多多自小没有父亲的疼爱,母亲要管理家里的一切,经常无暇顾虑到他。多多迷上了电影,整日守在艾费特的放映室里面,期望收集一些小的胶片。艾费特是一个和蔼而慈善的老人,他教多多放映电影,替他解围。告诉多多人生的道理,到最终艾费特逼着多多离开家乡追寻成功。多多在离开的时候还有一点青涩,还有对艾莲娜的留恋,对家的留恋。但是最后的成功,证明了艾佛特的远见。影片最后,多多在艾佛特为他保存的小时候全部不曾给多多的胶卷中笑着笑着就哭了,直致到头来分不清流过脸夹上的是哭还是笑。胜似父爱的情感,一路走来。

  多多一生最大的不幸那无疑是没有与自己心爱的女人白头偕老。这样的结局有艾佛特故意制造的误会,他明白,他们是不会真正走在一齐的,家族势力的强大怎样也不会屈服在他们之间单薄的浪漫之下。与其长痛不如短痛。如果继续抗争下去,对两人都是莫大的伤害,或者说对多多的疼爱更多。

  在影片结尾处揭示出的母亲给予的爱。在多多离开家乡时,母亲也坚强的没有用一滴泪水释放自己心中的不舍。

  影片涉及了"变"和"不变"的主题。导演对时间的流向做了一番简洁凝练的诠释导演有意透过多多的视角从天堂电影院的放映间俯拍广场的镜头共有三次:一次是小多多看到人们骑着骡子悠闲地在广场上漫步,妇女提着水桶到广场上取水,小贩在叫卖丝袜,农妇们在刷红木板,孩子们剃头洗澡;第二次是青年多多等待情人伊莲娜来送他,从窗口俯视,此时的交通工具已经变成公交车;第三次是中年多多回到家乡,登上即将被拆迁的电影院放映间,依然是那个窗口,看到的却是小轿车排满广场,墙上挂满了各种各样的广告招贴画虽然小镇生活波澜不惊,但导演选取了一系列小细节反映生活的进程从最初的由教士审片,将电影中的"色情"镜头删除,到电影院重建后,第一次出现吻戏,再到之后色情影片的播放,甚至影院一度成为色情场所,从小学校中同学的道别看到当时国内党派之争,再到常在影院中睡觉的中年人死于黑手党枪下,从电影院曾是小镇唯一的文化娱乐中心,到之后影院旁边的咖啡馆的建立――寥寥数笔,简练的勾勒出"变"的主题。

  艾佛特离开了人世,多多最后30年后回家了。和艾佛特之间,不是为了重逢而是最后一次的饯行。有些自欺欺人的强装潇洒最后在回家后,在30年后与母亲的谈话中,被轻轻击溃。其实这三十年来,只要艾佛特出声,多多会立即回来探望他。在电影院炸毁前夕他特地去了看了电影院。三十年来多多从未真正爱上过别的人。在看到艾佛特为他留的影片时,他泪流满面。其实,他不曾离开过。揭示了不变的主题。

  天堂电影院影评精选(六):

  看完《天堂电影院》,脑海里最深的画面,竟是当电影院倒塌时,那一张张年轻人的笑脸,那轰然的掌声弥漫在硝烟四起的小镇,伴随的,是年老的人们的叹息。

  天堂属于怀旧者,因为那是过去一种朴实而纯真的理想。过去犹如梦境,因此它才美丽。时间会美化一切残忍的东西,给痛苦戴上朦胧的面纱。

  年老的艾佛特对年轻的沙维图说:“你如此年轻,世界是你的。而我老了。我不要再听你说话,我要听别人谈论你。”如此诚挚的一片心,隐藏的,却全是对未来的憧憬。只有年轻才是永远向前看的,在绵延的时间之流中,是对信仰的一点乐观和希冀。

  于是沙维图走了,带着失落的感情和一颗受伤的心,从此不再回来。

  如果没有对永恒的期盼,那么感情只是过眼烟云的一场梦幻,但是,留下那一点期盼,人生从此就背负上如此沉重的十字架。

  不朽的十字架,沙维图怎样可能不明白?电影中一晃眼的三十年,在现实中却是真真切切的三十个三百六十五天。剪辑去了平庸、琐碎、现实的细节,于是,三十年前的过往成为如此完美的一段故事。

  可惜的是,那只是故事而已。

  孩子们总是喜欢童话,他们没有过去,无暇回忆那并不丰富的人生,他们期盼着听到“王子和公主从此过上了幸福的生活”这样的结局。年少的时候,是决不会去想,其实那结局仅仅是一个开始,而真正的结局,是书写背后的无尽琐碎和烦恼。

  国王也有可能某天战死沙场,留下寡居的皇后独守空房。他们的孩子可能是痴呆,王宫花园的某个角落,感情正在腐烂变质。有一天,当所有人都老了,只有布满皱纹的眼角还闪烁一点清澈的余光,也许只有这时候,才是书写真正结局的时候。

  但是大家都不爱听这样的故事,年轻的人们,乐意见证新世界的诞生,却不愿去缅怀那个以前充满着快乐的旧世界。当我们去缅怀的时候,或许,我们的心已经老了。

  我想我就是这样。

  天堂电影院影评精选(七):

  《天堂电影院》是一部充满怀旧意味的影片,它没有《悲情城市》营造的氤氲蒸腾的悲怆,也没有《美国往事》在时空结构重组上的雕琢探索,导演用一种单纯的方式在情节设置和视觉表达上,不张扬,不渲染,以一种意大利人特有的幽默呈现了一段明朗婉约、温情脉脉的记忆。正如布莱松所说:“一门艺术只有在持续它的纯洁性的时候,才具有真正的力量。”

  这是一部自传性色彩很浓的影片,导演有意在回忆中选取了童年多多的视角,而这一规定性就必然在创作过程中对真实历史的选取发生作用。意大利的四五十年代的贫困、落后和猖獗的黑手党活动没有被着意表达,反而在多多的视角中被净化为充满趣味的片断,或许隔着遥远时空咀嚼苦涩会带着齿颊留香的芬芳吧。这一视角的规定性也成就了影片温婉清丽的风格。

  有关电影的群众记忆

  设在教堂里的电影院,是全镇人的唯一的娱乐文化中心,那里是离上帝最近的地方。为什么导演要将电影院设在教堂呢?在意大利人的生活中,家庭是第一重要的,其次便是教堂。教堂对于意大利人来说,就是他们的第二个家,他们对教堂既有尊敬之情,同时也把它当作寻找乐趣的地方,教堂是人们社交和集会的场所,是穷人和富人在困境中能够寻求精神解脱的地方。能够说,再没有人能像意大利人那样从教堂里得到那么多,因为没有人能像他们那样对教堂投入那么多。而导演将电影院和教堂进行了一种联姻,使电影和信仰构成了一种同构关系。

  同时我们看到光影交错从一个仿海神特里顿面孔制造的“真实之口”的浮雕喷吐而出,传说说谎者的手若放入“真实之口”中,会立刻被咬住不放。当“真实之口”作为意象被不断强调的时候,当电影从“真实之口”摇曳而出的时候,电影和真理又构成了另一种同构关系。我们领悟到导演的用意:那是一个电影黄金时代,那是一些相信电影中的世界甚于相信现实世界的一代,他们代表着人们最纯朴、最彻底的电影文化倾向:电影是一种精神寄托,是一种文化养料,是真理,是信仰。

  天堂电影院影评精选(八):

  《天堂电影院》:生活和电影不一样,生活比电影难多了

  正在为要写一篇这部电影的影评发愁。这样一部出色的电影,它带来的影响是用文字无法形容的。

  关于西西里

  导演朱塞佩托纳托雷就此出生在意大利这个美丽的小岛上。我想这也是他偏爱这个地方的原因。《西西里的美丽传说》的背景就是这个小岛。那里不繁荣,那里不古老,但那里是孕育故事的地方,因为那里的真实质朴的人。在《天堂电影院》的人物主角里你找不到一个所谓的坏人,即使是那个无意中中了彩票的爆发户,他也只是爱炫耀而已。那里的人哭笑都写在脸上,你不用费尽心思去捉摸。这也是为什么这部电影从头到底都是干干净净的,小岛周围就是海,毫无城府的大海,它是一面镜子,照出每一丝瑕疵。

  关于电影院

  那个时候的人们很可怜,也很幸福。没有灯红酒绿的娱乐城,没有歌舞升平的午夜场,他们只有一个信仰:电影。他们随着它欢笑,随着它痛哭,完完全全沉浸在这个天堂里,而他们不明白,其实,他们的人生就是一部电影。也许不够精彩,也许不够浪漫,但真实,伸手可及。对于镇上的人来说,那里是天堂,对于阿尔弗莱多来说,那里只但是是一部部机器,他自己是一枚齿轮,一刻不停地在旋转,直到有一天,他随着破旧的机器一齐垮掉了。但是对于多多,那里是他向往的地方,有阿尔弗莱多神气的魔法,牧师无谓的苛刻,有人们的欢喜哀愁,像是一个另类的世界。

  关于感情

  我就明白,长大了的多多会让我失望的。无论他多么帅。因为孩子时那股天真与灵气被岁月抹灭了。他学会了忧愁,学会了倔强,学会了伤害。在他第一次遇到喜欢的女孩时,阿尔弗莱多只是给他讲了一个故事,一个关于等待的故事。年轻的我们总是不会轻易地放下,哪怕明白自己是错的,多多用自己的行动去实践这个故事,哪怕他明白结局是悲伤的。当多多决定和女孩私奔的晚上,谁也没有想到是阿尔弗莱多,阻止了他们,他是故意的,让这对恋人各奔东西。眼睛看不见的阿尔弗莱多,心却是那样的清醒。

  关于离开

  人总是在离开。无论是离开故乡还是亲人,甚至是离开自己,离开回忆。离开是生命中重要的一部分。是阿尔弗莱多让多多离开了。他舍不得多多,但更舍不得多多的未来。在军队的日子只但是是离开的前奏,当多多风尘仆仆满怀期望地回到小镇,眼前的一切让他再也提不起兴致。没有了心爱的女孩,没有了天堂影院,除了离开他还能怎样呢?在我们离开的时候总是以为我们是最值得感伤的人,但是为什么呢?妈妈总是把门开着,怕万一儿子回来了进不来门;阿尔弗莱多把多多的宝贝胶片连成一部电影,即使是昏迷中也一向呼唤着多多的名字~~~

  之后,向每个故事的结局一样,我们的多多长大了,成功了,衣锦还乡了,和所有人重逢了,电影院要拆了,广场上的疯子在也不会绕着广场喊“广场是我的”了,导演毫不留情地把一切变化摆在我们面前,使让我们怀念吗,还是让我们做见证?

  个人认为:托纳托雷的这部电影堪称是他的经典之作,甚至传世之作,不仅仅仅超越了自己,也超越了哪个时代,甚至不可能被超越,以至于在托纳托雷以后的人生中,再拍不出什么好的电影了。

  天堂电影院影评精选(九):

  情浓半生的《天堂电影院》

  战后冷清的街道、无所事事和无所寄托的人群、无邪天真的孩童、铅灰色有些伤感的天空。难怪我说《天堂电影院》里的意大利西西里岛上的小镇怎样那么眼熟!原先它真的和《玛莱娜》(Malena)一样,出自同一位导演之手!意大利导演吉斯皮。托那多利(GiuseppeTornatore)当初就是凭借《天堂电影院》在国际上屡屡获奖,并奠定其在国际影坛的地位的。拍于上世纪80年代末期的这部电影,这天才看到,似乎有些迟,但跟着导演有着自传色彩和怀旧情绪的镜头,惊鸿一瞥了“电影”和电影的放映所经历的一小段历程,也考验了一遍自己,在阅尽千百部电影、自以为心已经是铜墙铁壁刀枪不入之后,是否还会轻易感动。剧中的老放映员曾伤感地说“技术的革新总是来得太迟”,但,看到一部心仪的好电影永远都不会觉得太迟。让我们抛弃权威的仲裁吧,那些直指内心深处、触动灵魂里最敏感的神经的电影永远是经得起时间考验的真正的好电影。

  如果说《玛莱娜》中的西西里少年对于年长的美女只有“发乎情,止乎礼”地暗恋的话,那么《天堂电影院》中的多多似乎就根本是为了电影而生,对于电影的热爱也能够尽可能地宣泄。小小的放映窗口竟能够变幻出那么多的人生!光与影交织的就是现实和理想的梦境。对世事的似懂非懂的年纪,但已经开始有等待(等待参战的父亲归来),有执着(喜欢电影),能够挤进电影院看免费电影,这对于多多无异于天堂。----设在教堂里的电影院,是跟上帝最接近的地方。能够说放映员艾佛特影响了多多的一生。多多与艾佛特的友谊便因为“电影”开始,并日复一日,年复一年,在别人的台词和悲喜中延续,在光影的交替中年华逝去。直到谁家少年初长成,直到前程莫辨的感情的降临。

  艾佛特说得没错“真实的生活跟电影是不同的”,感情承载了太多暗藏的条件,仅凭一腔热血是远远不够的。拒绝平庸,就必须得放下些什么。《卧虎藏龙》中李慕白对玉蛟龙说:“握紧拳头,里边什么都没有;松开手,你拥有了整个世界。”这样的道理,老人的岁月固然参悟得透,然而怀春的少年哪里会明了这一切?!艾佛特似乎有些无情地将多多推拒在了感情和故乡之外。谁说为电影胶片失明的艾佛特行将就木?他才是真正杰出的导演,他为多多导演出了一幕精彩的人生大戏!小镇失去了一个放映员准接班人,却成就了未来的一个电影名导演。只是,在这个过程中,多多将要经受相思、求之不得的寂寥,但既然不是一切美满都务必和能够象电影中一样轻易地上演,“道是无情却有情”,于是,当初艾佛特那机缘巧合的棒打鸳鸯散也绝对值得原谅了。

  电影,就像是母亲手中的线,剪不断,理还乱,牵扯出别离和重逢。艾佛特和多多的忘年友情、多多与情人的半生缘,其实并没有随岁月流逝,还一向尘封在记忆的“天堂电影院”。沧海桑田,离合悲欢,故乡的小镇即使再变,电影院即使不复存在,而这生蕴藏于心深处浓得化不开的浓情,又怎样会和年久失修的电影院一样,某月某日轰然夷为平地呢?!

  整个电影的95%,导演都没有哭天抢地地煽情,原以为电影会就这样在淡淡的缅怀中结束。却没料到,在最后,导演来了个重拳出击,砸得我有些猝不及防、晕头转向。-----导演和艾佛特一齐,联手把最精彩的谜底放在最后揭晓!!!“雨飘风同舟,苦中可忘忧,以歌解忧,疑惑我想透”记得有歌中唱道。当看见从前因为迫于教会势力而剪掉的一些接吻画面,被艾佛特重新拼接在一齐,作为给多多的最后礼物,黑白镜头斑驳地出此刻名导演多多的试映厅的时候,人世间最美丽的两性之爱,被剪接和尘封的故事,是电影的历史,也是多多的历史。“层层浮华渐喧,重现碎片段”已经无意去猜度艾佛特的后半生究竟是愧疚还是欣慰,抑或二者皆有之,剧中人得失刹那释然,观者亦尝试再度原谅!象我这样不轻易为电影感动落泪的人居然也在别人的故事里泪流满面。人世间一切都在变,但必须也有些什么东西永远都不会褪色,就如同故乡,就如同不可还原的童年,就如同刻骨铭心的那场初恋,还有那个关切的人。却原先“悠悠浮云望穿,人事看厌倦,惟独情不变”。爱和理想都以某种形式实现了,艾佛特说,那就是-----电影。

  吉斯皮。托那多利确实如同童年的多多一样,对电影的倾心溢于每一个镜头,他以电影院放映电影的方式,将镜头对准屏幕,他甚至点出阿伦。雷乃、安东尼奥尼等大师的名,传达了他对大师的致敬,因为电影院是他最初的学堂;然而他似乎更尊敬诸如艾佛特、影院老板这样普通的“编外”电影工作者。电影业受到的冲击,影院没落的忧患也都无声地从镜头中传递。所以我说他是真正酷爱电影、为电影而生的人。“能够大声说出来的爱就不是爱了”。这也是为什么国产电影《花眼》中那个梦呓一般絮絮叨叨地述说自己如何如何热爱电影的电影院领位员这一主角(其实就是导演自己的代言人)除了让人心烦之外,还有就是觉得画虎不成反类犬了。

  吉斯皮。托那多利的镜头有着十分独特的美感,他诠释的乡愁不是塔尔科夫斯基镜头下那样氤氩的冷酷仙境,他的乡愁因为“电影”这一确切的事物而具象化了,这个时候的乡愁和怀旧,还不像之后的《玛莱娜》那样空洞和矫情;辅以匀速和对称的美学支撑的画面,使得他的故事有着从容的大气,也是,“天堂”里从来就不就应有局促;不仅仅故事叙述出色,导演还运用了一系列象征的手法,例如海边锈迹斑斑的铁锚(小镇一成不变枯燥的生活)、追赶火车的神父(告别旧世界)、母亲的毛线(时光流转)等等举不胜举。并没有太多让人眼花缭乱的技巧,朴实和真诚是这部电影的最大特点。只是有一点我有些不明白,导演为什么之后会让多多与女友在海边真正相见呢?电话亭隔着纱窗相见那幕已经很完美了,倘恍迷离得一若隔世!导演是不是定要忍心残酷地“十分钟,目睹美人年华老去”?我心下有点牵强的解释是,也好,难得有机会当面澄清,盈盈一笑尽把恩仇了。纠缠半生的心结,也最后有了个交代和释怀。

  这一点未免看上去有点画蛇添足,令完美打了折扣,但是好片子终究是瑕不掩瑜。我很喜欢这电影!个性是它的结局深深触动了我,选取在高潮中嘎然而止是在冒险和赌博,但是吉斯皮。托那多利,他成功了。

  深夜想起来,中国佛说,人活着就是“苦”:生、老、病、死乃人生常态;爱别离,求不得皆属“心”苦。意大利人看来比较属于乐天派的民族,也许是宗教信仰的关系吧,再凄苦的年代,再凄苦的等待,在用“电影”表现出来的时候却绝少看得见泪水,他们自有他们“乐”的方式。然而不明白,假如西西里小岛没有电影,没有电影院,那么多多的童年是不是还会有天堂?!

  天堂电影院影评精选(十):

  《天堂电影院》:别样的风流

  多少人爱你年轻欢畅时的容颜,假意或真心;只有一个人爱你那脸上苍老了的痛苦的皱纹,爱你那朝圣者般纯洁明净的灵魂。——叶芝《当你年老的时候》

  无论是三十年前还是三十年后,多多都这样一如既往地守护着自己的感情,这不同于象牙塔中的最真挚的情感。《天堂电影院》里的多多从来也没有放下过等待与追求,那是一种任何岁月、任何破坏也无法抹去的永恒的印记。影片的结尾是多多独自一人看那盘童年时禁放的镜头剪辑的放映带,当一个个快乐或悲伤或感怀或调侃或忧郁或深情的接吻镜头在屏幕上纷至沓来时,不禁感叹时光荏苒,年轻时曾拿着摄像机拍艾琳娜的一颦一笑,在无数个夜晚等待艾琳娜的窗子朝自己打开,在三十年后初见酷似艾琳娜的女孩时的心动与刺痛,在海边静静地说出“你还是那么漂亮”,一点一滴都重回心头,我最后理解了片末在只为他一个人放映影片的影院里哭泣的多多。导演在片末的处理确实有其强烈的艺术表现力与震撼力。

  这部影片借着淘气的多多来诉说着人们童年的回忆。那是一个单调,平静的小镇子。多多是一个酷爱电影的孩子。人们在多多的身上看到了多多对电影的热爱,他把被剪掉的胶片偷偷拿回家,存放在铁盒子里,和爸爸的相片放在一齐,是什么造成了多多对电影的热爱,这和当时的社会背景是分不开的。影片开头就自然流畅的阐述了当时人们的生活状况,单调,乏味,战争刚过后的百废待兴,电影业的刚刚兴起,在一个老旧的电影院里,老人,年轻人,孩子聚在一齐,看期盼中的电影,电影似乎是小镇人们生活中惟一的乐趣。多多在这样一个环境下成长,会热爱电影是有依据的。

  整部影片似在写多多对电影的追求对感情的追求,是一个个人的奋斗历程的展现;但在我看来,影片却是在透过一个人写一部辉煌的电影史。影片描绘了小镇上空泛的日子,在一天一天中,慢慢提到了多多的父亲,那是一个参战的男人,透过对多多父母的关注,展示了战争给人民带来的苦难,感情的葬送,生命的流逝,都透过那不经意的提起完全的表达了导演对战争的看法。而整个电影史也就是这样被展现的。先是老神父审查影片,有吻戏的统统剪掉,人们在这过程中被禁欲思想束缚着;老艾费多变戏法似的将影片投放在广场上那一场戏,人们对电影的热爱表露无遗;在老艾费多眼部烧伤后,戏院变成了新影院,不单是设备的翻新,整个经营体制到审查制度都有了新的改变,人们开始接触到以前所接触不到的电影。多多正式接手放映影片的工作后,片子的资料有了转换,禁欲主义再也不能横行,而在这个前提下,无须经过审查的片子更多地被放映,小镇人们的生活也不再是以前那样单纯又单调。这个时候,影院的影片和观众是呈互动情势出现的。影院里会有这种状况,比如性场面等等。再之后,多多外出寻梦,回来后,记忆中很新的电影院又成了断壁残垣,在那个时候,正是电影业萧条的时候,因此,与我个人而言,最佩服的便是这精巧的构思

  ,用一个小镇电影院的兴衰来展现一部宏伟的电影史的兴衰,在这之中,还将别有风格的“意式幽默”独具匠心的贯穿始终。不得不说,《天堂电影院》是有其极高的美学研究价值的。

  一种欢笑与无忧的美梦,一段醉心又悲哀的感情,说不尽的风流隽永,写尽电影史的激情跌宕,离合悲欢。

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天堂电影院影评
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