新当选的书法家协会主席表态发言
在昌乐县书法家协会成立
暨第一次会员代表大会上的表态发言
新当选协会主席
各位同仁：
首先，衷心感谢大家对我的信任和厚爱，选举我担任县书协主席。我在深感无尚光荣的同时，更感到所肩负的责任重大。因为这个选举结果寄予着县委、县政府的重托，寄予着全县广大书法工作者和音乐爱好者的殷切期盼。在今后的工作中，我将恪尽职守，勤奋工作，带领协会努力开创书法工作新局面，用实际行动向县委、县政府和广大会员交上一份满意的答卷。
一、讲政治，讲大局，保持正确的政治方向。加强政治理论学习，增强党性修养，提高政治素质，坚定不移地与县委、县政府保持高度一致，坚定不移地服从县文联的领导和管理，不打折扣地、无条件地带领协会完成县文联交办的各项工作任务。加强法律法规知识学习，遵纪守法，依法办事，维护改革发展起稳定大局，为全县文化繁荣和经济社会发展做出积极贡献，让党和政府放心，让人民群众满意。
二、讲团结，讲民主，营造舒心的和谐局面。把维护协会团结统一放在首位，带头做到不利于团结的话不说，不利于团结的事不做，不搞小圈子，不搞小宗派，光明磊落，公
道处事。坚持民主集中制原则，凡事多沟通、多交流、多商量，虚心听取意见，民主议事，民主决策，不搞一言堂，不搞家长制。积极开展批评与自我批评，敢于承担责任，不揽功、不诿过，不计个人得失，全身心致力于协会发展，真正使协会成为会员信赖放心的“好娘家”。
三、讲创新，讲服务，树立良好的社会形象。进一步解放思想、更新观念，不断创新运行机制，努力建设创新型协会。按照“三贴近”要求，强化服务意识，提高服务质量，努力建设服务型协会。积极组织开展丰富多彩的社会书法活动，不断扩大协会影响力。积极开拓书法市场，大力发展文化产业，努力把协会做大做强，使协会真正成为党委政府联系会员的“好助手”、职能部门开展工作的“好伙伴”，在全社会树立起良好的协会形象。
我衷心地希望，在座的各位代表和全县广大书法工作者，团结一心，拼搏实干，为书法事业谱写新篇章！我坚信，有县委、县政府的正确领导，有社会各界的大力支持，有全县广大书法工作者的不懈奋斗，我们的事业一定会不断开创新局面！
最后，再次感谢各位领导、各位代表对我的支持，谢谢大家！
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中国书法家协会换届张海当选为第六届主席
本报讯201*年12月27日至29日，中国书法家协会第六次全国代表大会在北京人民大会堂召开。来自全国各省、自治区、直辖市和新疆生产建设兵团、解放军、中央国家机关等单位以及港澳地区的400余名书法工作者代表参加了会议。中共中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长刘云山出席开幕式并讲话。他在讲话中强调广大书法工作者要坚持为人民服务、为社会主义服务方向，贯彻百花齐放、百家争鸣方针，弘扬优秀文化传统，积极推进艺术创新，推出更多深受群众喜爱、充满艺术魅力的书法精品，努力书写时代发展和社会进步的新篇章。
全国政协副主席、中国文联主席孙家正，中国文联党组书记、副主席胡振民，中宣部副部长翟卫华，中国文联党组副书记、副主席覃志刚、李牧，中国文联党组成员、副主席冯远、廖奔，文化部副部长王文章，中国文联党组成员、书记处书记夏潮，解放军总政治部宣传部副部长黎国如，中国书法家协会第五届名誉主席沈鹏，中国书法家协会第五届主席张海，以及中宣部文艺局局长左中一、干部局局长蒲增繁等有关方面负责人出席开幕式。
胡振民在开幕式上讲话。王文章、黎国如在开幕式上致辞。林岫宣读了中国作协、中国美协等单位的贺词、贺信。张海致开幕词。赵长青作题为“坚持科学发展促进繁荣和谐为全面开创书法事业新局面而努力奋斗”的中国书法家协会第五届理事会会务工作报告。
开幕式由申万胜主持。
大会审议并通过了《关于中国书法家协会第五届理事会会务工作报告的决议》，审议并通过了《关于修改中国书法家协会章程的决议》。
大会选举产生了由206人组成的新一届理事会和15人组成的第六届主席团。张海当选为第六届中国书法家协会主席，副主席为（按姓氏笔画为序）：王家新、申万胜、苏士澍、吴东民、吴善璋、何应辉、何奇耶徒、言恭达、张业法、张改琴、陈振濂、赵长青、胡抗美、聂成文。大会推举沈鹏为中国书法家协会第六届名誉主席。
15人被聘为中国书法家协会第六届顾问，他们是（按姓氏笔画为序）：王学仲、朱关田、旭宇、刘艺、李铎、佟韦、张飙、陈永正、邵秉仁、林岫、周慧、钟明善、段成桂、尉天池、谢云。陈洪武被任命为秘书长，戴志祺被任命为副秘书长。
29日，中国书法家协会第六次全国代表大会闭幕式在北京国际饭店举行。胡振民、覃志刚、李牧，中宣部干部局副局长齐鹤茹，中国书法家协会第六届主席团全体成员、分党组成员等出席了闭幕式。
闭幕式上，胡振民、覃志刚、李牧向中国书法家协会第六届顾问颁发了聘书。张海致闭幕词。闭幕式由言恭达主持。
29日晚，全体与会人员齐聚北京国际饭店，举办“中国书法家协会庆新年迎新春联谊会”，会场欢快热烈的气氛，为本次大会画上了圆满的句号。本次大会在全体代表的积极参与下开成了一次民主的大会、团结的大会、鼓劲的大会，也是一次承上启下、继往开来的大会。
中国书协新一届主席团成员名单
中国书法家协会第六届委员会主席团成员名单
名誉主席：沈鹏
顾问15名（按姓氏笔画为序）：
王学仲、朱关田、旭宇、刘艺、李铎、佟韦（满族）、张飙、陈永正、邵秉仁、林岫（女）、周慧（女）、钟明善、段成桂、尉天池、谢云主席：张海秘书长：陈洪武副秘书长：戴志祺副主席14名（按姓氏笔画为序）：王家新、申万胜、苏士澍（满族）、吴东民、吴善璋、何应辉、何奇耶徒（蒙古族）、言恭达、张业法、张改琴（女）、陈振濂、赵长青、胡抗美、聂成文
链接
王家新中直，财政部教科文司副司长申万胜解放军少将、原解放军艺术学院院长何应辉四川书协主席何途耶奇不知道吴东民海南书协主席
吴善璋原宁夏书协主席（前些天刚换届，现为宁夏书协名誉主席）苏士澍全国政协常委、原文物出版社社长（现为名誉社长）
言恭达江苏文联副主席，书协副主席（文联都当副主席，估计书协换届就是主席）张业法山东书协主席陈振濂浙江书协主席
胡抗美中直，中央组织部干部四局副局长（正局级）张改琴甘肃书协主席赵长青这位大家都知道
聂成文原辽宁书协主席（前些天刚换届，现为辽宁书协名誉主席）
沈鹏,1931年出生，江苏省江阴市人。1950年起在《人民画报》社工作，曾任人民美术出版社编辑室副主任、总编室主任、副总编辑并兼任编审委员会常务副主任，享受国务院批准的政府特殊津贴、出版界专家待遇，1993年3月当选为第八届全国政协委员。沈鹏既是编辑出版专家，又是著名书法家、美术评论家及诗词作家，历任中国书法家协会常务理事、副主席、中国书法家协会主席。沈鹏，1931年9月生，江苏江阴人。幼习诗、书、画，入大学攻读文学，后转攻新闻。现任中国书法家协会名誉主席、全国政协委员、中国文联荣誉委员、中国美术出版总社编审、艺委会顾问等。书法精行草，兼长隶、楷等多种书体。201*年10月在北京市劳动人民文化宫举办“沈鹏先生书法艺术近作观摩展”。已出版《当代书法家精品集沈鹏卷》、《沈鹏书法作品精选》等多部。发表论文、散文近百万字，论文《传统与“一画”》获第四届中国文联文艺评论奖一等奖。发表诗词约500首。出版《三馀吟草》、《三馀续吟》、《三馀诗词选》，风格儒雅，意境深邃，格律严谨。主编或责编的书刊500种以上，主编的《中国美术全集书法篆刻编4宋金元书法》获中国图书奖荣誉奖。曾多次访问美国、法国、日本、瑞典、前苏联、新加坡、意大利、韩国、马来西亚、加拿大、秘鲁、委内瑞拉、特力尼达和多巴哥等国以及我国港、澳、台地区，获联合国Academy世界和平艺术权威奖，列入多种名人传记与辞书。1931年9月出生于江苏江阴。毕业于江苏江阴南菁高中。是著名书法家、美术评论家、诗人、编辑出版家。斋名介居。幼年始习字画。少年从章松厂（清末举人）等人学习古文、诗词、中国画、书法。入大学后攻读文学，又学新闻专业。现任全国政协委员、中国文联副主席、中国书法家协会名誉主席、中国美术出版总社顾问以及《中国书画》主编。兼任中国人民对外友好协会理事、中国国际友谊促进会理事、中国艺术教育促进会理事、中华炎黄文化研究会理事、北京大学艺术教育研究顾问、炎黄书画院副院长、中国书画函授大学教授、《书法之友》杂志名誉主席，绍兴文理学院兰亭书法学院名誉院长等职。书法长行草，有强烈的时代风貌与个人风格，书体兼及隶、楷多种面貌，受到国内外高度评价。
历年创作书法作品15000件以上，其中为图书报刊、展览题专题贺以及题写匾额1000件以上。为人民大会堂、中南海、亚运会五洲大酒店等重要场所书写巨幅。其书法作品遍及亚、欧、美各大洲，刻于名胜古迹者有杭州、苏州、镇江、上海、南京、济南、郑州、峨眉山、三峡、千山、崂山、贺兰山、海南、北京等地。书法作品已出版《当代书法家精品沈鹏卷》《沈鹏书法选》《沈鹏书法作品集》（日本）、《沈鹏书白居易长恨歌、琵琶行》《沈鹏书杜甫诗二十三首》《沈鹏书归去来辞》《行草书绝妙宋词》《草书千字文》《楷书千字文》《岳阳楼记》等。美术评论侧重于中国画、书法及通俗美术，曾为几十种画册及著名书画家个人专集撰写序跋，对中表年诗词创作500首以上，已出版有《沈鹏诗词选》（欧阳中石书写）、《三余吟草》，思路开阔，诗味浓郁。主持和手编的书刊达500种以上，其中有主持编辑出版的大型画册《故宫博物观》（日本同朋舍出版，33册）、大型摄影集《苏联》、《北京》以及小学《写字》课本（12册）等。沈鹏曾担任北京大学、中央美院、首都师大等校博士生论文答辨委员、主席。为中外文化交流、合作出版、讲学以及举办书法展览曾多次访问日本、瑞典、原苏联、新加坡、法国、意大利、美国、韩国、马来西亚以及港、澳、台。多次为残疾人、亚运会、灾区等捐赠大量书法作品。为人民美术出版社、书法界、家乡多种公益事业集资、捐款。一贯具有急公好义，甘为人作嫁的精神。赵朴初赞扬沈鹏书法"大作不让明贤，至所欣佩"。沈鹏诗作"清新挺健"。启功说："仆私交沈鹏先生逾30载，观其美术评论之作，每有独到之处。""所作行草，无一旧时窠臼，艺贵创新，先生得之。"他荣获联合国Academy世界和平艺术权威奖，被列入各种名人传记与辞书，包括英国剑桥国际传记中心编纂的《世界名人辞典》以及《国际传记辞典》等。201*年被中国名人报道网中国书画艺术人才库收录。身为书法家、美术评论家、著名学者和诗人，沈鹏先生尤以书法见长，其行草书和隶书“刚柔相济，摇曳多姿”，以气势恢宏、点划精到、格调高逸、韵味深长而富有现代感，成为当今书坛最具代表性的书风典型，在中国近现代书法史上占有突出地位。他多次率代表团赴日、美、法、意、瑞典、前苏联、新加坡等国进行讲学、展览等文化交流活动，在国内外文艺界享有很高声誉。其历年创作书法作品多达16000余件，墨迹刻于国内各地名胜古迹和旅游景点，并远传亚、欧、美洲。此外还出版有《沈鹏诗词选》《三余吟草》诗词集，与人一起创办并主编大型杂志《中国书画》《美术之友》《美术向导》。其主编的《中国美术全集宋金元书法卷》《故宫博物院藏画》等书籍获中国图书荣誉奖。艺术特色
身为书法家、美术评论家、著名学者和诗人，沈鹏先生尤以书法见长，其行草书和隶书“刚柔相济，摇曳多姿”，以气势恢宏、点划精到、格调高逸、韵味深长而富有现代感，成为当今书坛最具代表性的书风典型，在中国近现代书法史上占有突出地位。他多次率代表团赴日、美、法、意、瑞典、前苏联、新加坡等国进行讲学、展览等文化交流活动，在国内外文艺界享有很高声誉。其历年创作书法作品多达16000余件，墨迹刻于国内各地名胜古迹和旅游景点，并远传亚、欧、美洲。
沈鹏曾担作北京大学、中央美院、首都师大等校博士生论文答辨委员、主席。为中外文化交流、合作出版、讲学以及举办书法展览曾多次访问日本、瑞典、原苏联、新加坡、法国、意大利、美国、韩国、马来西亚以及港、澳、台。多次为残疾人、亚运会、灾区等捐赠大量书法作品。为人民美术出版社、书法界、家乡多种公益事业集资、捐款。一贯具有急公好义，甘为人作嫁的精神。赵朴初赞扬沈鹏书法"大作不让明贤，至所欣佩"。沈鹏诗作"清新挺健"。启功说："仆私交沈鹏先生逾30载，观其美术评论之作，每有独到之处。""所作行草，无一旧时窠臼，艺贵创新，先生得之。"他荣获联合国Academy世界和平艺术权威奖，被列入各种名人传记与辞书，包括英国剑桥国际传记中心编纂的《世界名人辞典》以及《国际传记辞典》等。诗作特点
潇湘灵气此云山，古木清雄香草妍。我与樊川共车马，何须霜叶盛时来。《岳麓山爱晚亭》（节选自《三余诗词选》）赏析《三余诗词选》，感觉沈先生诗词具有如下特点：一是藏情于景。作品特点是作者心灵的写照。沈先生为人光明磊落，为艺严谨细心从作品中可以解读诗人的真情实感。“又是春风拂柳腰，比肩接踵亦逍遥。新铺路石应知否，五卅枪声黄浦潮！”（《上海南京路漫步》）。每一句都是生活中的画面，风中之柳，行走之人，新铺之路，当年外国巡捕开枪镇压反帝爱国人士的惨状，全是对景物的描写，但一问一答，强烈透露出诗人忧国忧民，居安思危的情结。一首诗，四种景物，虽未言情，却处处皆情，尤为动人。二是情中含景。情景交融，是诗中情、景结合的艺术，意境的产生与之密不可分。情与景的交融，绝不是情加景，或景加情，也绝对不是情与景的焊接，而是如化学反应后的融合。沈先生的《小雪》，情境一体，使我想起王夫之的一句话“景中生情，情中含景”。《小雪》写道：“告别慈容九阅年，至今一念一潸然。墓前小草春应发，枥下老骥宵未眠。家累何如安社稷？人和毋忘近研田。节逢小雪迎飞雪，点滴须能到九泉”！写小雪节思念母亲，情真意切，在抒发个人情感的旋律中，给人以无限的审美想象空间。读者虽然未见其母，但伟大母亲的形象却栩栩如生可能是寒冷的冬夜，母亲独自在灯下摇着纺车；可能是一家老小期待着开饭，而母亲却在厨房无怨无悔地忙碌这些场面诗中只字未提，却件件在目。三是意无穷尽。宋人梅尧臣说：“必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”这里提出了“不尽之意”的境界问题。“不尽之意”从何而来？来之于“如在目前沈鹏书法作品(4)[2]”。“告别慈容九阅年，至今一念一潸然。”“慈容”如在目前，九年之后仍然“一念一潸然”，为什么？这便是不尽之意。它体现着诗意的艺术品位和审美效果。一次，书家马世晓来京，我们与沈先生谈到狂草的创作、现状、发展问题，其中谈到临习草书时，沈先生笑着说关键在“肖”与意境的关系，而“虚”是中国传统艺术的高境界，沈先生谈话时那慈祥的笑已诠释清楚：“肖”不是摄影与录像，而是在一种境界中对生活物象进行提炼加工，由实景升华为意境，不尽之言就在这意境之中。意境中的不尽之言，便是沈先生所讲“意无穷尽”。去年，我在准备《胡抗美诗词书法集》时，请沈老师给予指教。沈先生先寄来手稿，手稿只有48字，但书法精到，言简意赅，深刻阐述了诗词与书法的关系，他强调“求通感，求通变”，“必能得一真谛”。他所指出的真谛，我理解就是诗词、书法的意境。在书法中，“意在笔先”、“笔断意连”之意，通篇中的各种呼应关系、对比关系，是看不见摸不着的意象或象征。据黑格尔考察，世界一切民族的最古老的艺术几乎都是象征。中华民族的书法艺术具有极强的象征性。它的神韵、气韵、意趣、气势等，只可领悟，不可直取，悟之则有，取之则无。要认识书法与诗词的意境，必然有个简书，以行草飞动圆劲的笔触，写庄重醇厚之体，形成了具个性的草隶，为书界所公认。其作品曾赴西德、芬兰、新加坡、日本、加拿大、法国、韩国、香港、台湾等国家和地区多次展出，并参加全国第二、三、四、五、六、七届书法篆刻展览，日中代表书家作品展，中新书法交流展，世界和平年书展，中日书道交流展，日中著名书家百人展，中华人民共和国现代书法名作展等各类展览。作品被收录于《中国新文艺大系》、《现代书法选》、《古今书法选》、日本《临书大系》等百余种作品集，国内博物馆、碑林多有收藏、刻石。《书法》、《国书法》、日本《书道艺术》有专文介绍。出版有《张海隶书两种》、《张海书法》、《张海新作选》、《张海书增广汉隶辨异歌》等。曾获河南省书展一等奖、首届龙门奖金奖、第五届全国书法篆刻展览全国奖。
他曾多次出访日本、法国、瑞典等国家并举办展览。一九九O年、一九九一年两次应新加坡书协邀请进行讲学。一九九三年、一九九五、二OO一年应香港中文大学、甲子书学会邀请举办个人书法展、张海师生十人书法作品展和讲学。一九九七年、一九九八至二OOO年先后随中国书法家代表团访问韩国、日本和西欧。现任
中国书法家协会第六届主席，中国书法家协会学术委员会主任、评审委员会副主任，河南省文联主席，河南省书法家协会主席，第八、九、十届全国人大代表，国家有突出贡献的专
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家。张海书法，自成一体，张海的书法成就主要在于隶书。隶书，有着装饰性较强的形式美，在隶书中走出一条个性之路恐怕要比行草书困难得多，不变则失于泥古，变化不慎又成异端，不失古法而求新意。《隶书两种》之后的又一成果。
国务院总理温家宝5月31日在对日本国正式访问期间，在东京新大谷饭店主持召开中日文化界知名人士座谈会。中国书法家协会主席张海参加座谈。张海主席在发言中建议创造条件举办中日青少年书法竞赛和高层书法交流展。这个建议得到了日本书法家柳田泰山先生的响应。
温家宝总理主持中日文化交流
活动结束时，张海主席和柳田泰山挥毫泼墨，分别书写了温家宝总理此次访问时所作的汉俳和井乔先生“和对”温家宝总理的汉俳。两幅作品异曲同工，交相辉映，传递着东方文化的神韵和中日两国人民之间的友谊。运用之妙存乎一心访中国书法家协会主席张海
201*-05-1209:04:13来源:人民网(北京)跟贴0条手机看新闻
张建才摄
“岁月如歌或热情豪迈，或激越磅礴岁月无情不眷恋你，也不偏袒我岁月有情成就了你，也成就了我”近日在北京中国美术馆落下帷幕的“岁月如歌张海书法展览”，以一首自作散文诗作为前言，将络绎不绝的观众带入中国书法家协会主席张海的艺术世界。展览细处见情微处见妙
谈起此次展览，张海抚今思昔，一方面感叹岁月如水，事业无穷，人生有限；一方面庆幸生逢盛世，因此，“乃以如歌之书法岁月，与观众分享。”
为了向观众奉献全新的展览，张海对作品的选择很严格。本次展出作品1/3是新作，还有一些是他历年创作的册页精品。“觉今是而昨非，201*年第一次在中国美术馆举办的展览中，只有一件作品选入此次展览，和201*年杭州、上海、南京三地巡展相比，作品调整了一半。”之所以能够大幅度地调整，在于张海始终笔耕不辍。“201*年的巡展在南方得到了书界好评，但我并没有停下来，根据巡展所思又创作了一定数量的作品，春节期间也一直在闭门创作，得以支撑起此次展览。”
张海力求展览细节更加人性化：展览设立了观众签名墙，参观者都有机会留下“岁月如歌”四个字和自己的签名，“为展览期间印制的十几张签名板，开幕第一天就写完了。”不同笔迹的签字中，张海感受着与观众的心灵碰撞，观众也得以从展览后记中聆听“作者心语”。
他写道，“办一次展览，实属不易”；“希望奉献给您的是诉说，是笑意，是愉悦，是甜蜜；企盼得到的，是谁都能解开的谜底认可、鼓励、指教和难忘的记忆。”
他又写道，“借书法这块园地，我和你交心促膝。借书法这座平台，承载我们的情感和友谊。让我们一起为书法献身，努力去创造奇迹！”
这平淡朴实的字语，拉近的，又岂是观众和作者的距离？创作体虽四分神则一合
“余之学书，志在四体”。此次展览，展现了张海真草隶篆四体兼擅的艺术特点。
同文四体书新作、四体诗文条屏不同书体、不同时期的创作并置对比，凸显张海四体书法之特色及其风格演变：楷书少了一些经营布置的巧算，多了一份生拙厚重的稚趣；行草书破锋的运用时聚时散，颇得自然之趣；隶书创作逐渐化繁为简，遗貌取神；篆书章法有行无列，参差错落“隶有草之韵，楷有行之意，篆有隶之势，行草亦有篆隶之笔。”牵丝飞白绵密萦回，生辣雄健之外多了几分野逸与狂放。
各种书体的涉猎，张海说，最初是源于年轻时的工作需要，渐渐感觉“四种书体更能发挥自己的想象力和潜质。”“一技之成当尽毕生之力”，掌握一种书体已属不易，掌握四种书体更难。张海说，几十年来，在每一个阶段都有重点的研究，先是在隶书上下功夫，待隶书在融合创新中形成了稳定的风格，再在行草书上下功夫。“四体不同质，从各种书体用笔结体的异同变化中去把握书法创作的规律，不失为学书的一条有效途径，但是在没有掌握各种书体的基本要领时，齐头并进就会相互打架。”
“四体兼习的最大优势是可以相互借鉴、相互渗透、相互生发，但像植物的嫁接一样，借鉴融合时必须保持该书体的本。”张海认为，“各体兼习也要有所侧重。书法家专攻一体或诸体兼擅都不是衡量成功的唯一标准，伤及十指，不如断其一指。在某一种书体上达到相当的高度，才是衡量一位书法家是否成功的唯一标准。”工作墨海弄潮引领书坛
“运用之妙，存乎一心”，这是张海书法艺术的魅力所在，也是其人格魅力所在。在人们的心目中，书法家张海还是一位出色的书法活动家和书法事业的领导者。
上世纪80年代，张海扎根于中原大地，率领一批中青年书法家在墨海中弄潮，把河南带入书法大省的行列；五次书代会，张海高票当选中国书协主席。从安阳市群众艺术馆到河南省书协、中国书协，他对自己的要求是“在自己的岗位上承担起应负的责任。希望在任期内中国书协能有所变化。当然这种变化是建立在过去几届的基础之上的。”“我是草根，基层经验是我的优势所在。”张海给自己这样定位：“我了解书协的工作规律，了解书法创作，了解基层作者需要什么，了解如何把书法的普及与提高相结合，了解如何使老中青三代书法家形成合力。”5年来，中国书协在张海的领导下与分党组共同努力实现了十个突破：取消“评审委员会”，以书体设置专业委员会；理事会召开由一届一次改为一年一次；评审工作实行组织和评审两权分立；中国书法、篆刻申遗成功
对于书法艺术的现状和未来，张海认为，最重要的是要出好作品。自上世纪80年代以来，他不断发表文章《关于代表作的思考》、《时代呼唤中国书法经典大家》、《书法经典大家怎么出》等，用理论思考为书法热潮指明方向。“未来还要举办三名书展，即以名家书名篇推出名作，将逐步实施每年在全国范围内评选10件书法精品，提高精品意识、推动精品的产生。如果能留下一件经得起时间考验的书法精品，也就不愧于时代。”
“今后的艺术之路很漫长，人生之路却很短促。”岁月的流逝使张海颇感无奈，却并未磨蚀这位中原大汉的理想与激情：“不论何时何地，我对大家的感恩之心不会变，对社会、家庭、乡亲的责任心不会变，对诸位书家的尊重不会变，对历代大家和经典的崇敬不会变，对自己一生所爱事业的用心努力不会变！以实际行动回报伟大的时代！”这“五个不会变”，一语道出了书家为人为艺的真谛。
陈洪武笔名萧风，又名风，第四届中国书法家协会理事。曾在中华人民共和国文化部艺术局等司供职，现为中国书法家协会党组副书记、中国书法家协会创作委员会委员、中国书法院特约研究员、紫禁城书画艺术协会副会长，就职于中华人民共和国文化部。发表《苏东坡与李太白仙诗卷》等书学论文数十篇。著有《大漠西风歌》书法集、《张猛龙解析》字帖、《乾涸的雨季》、《冷风亭》诗集、《中国书法巡礼》专题片剧本。中国书法家协会副秘书长陈洪武
笔名萧风，又名风。男，1962年12月生，江苏淮安人。毕业于科专业。师欧阳中石、冯其庸、沈鹏。第四、五、六届中国书法人民共和国文化部艺术局等司供职，现为中国书法家协会党组副秘书长、中国书法院特约研究员、紫禁城书画艺术协会副会长。书法作品先后入选首届《兰亭奖》书法展，全国第八届书法青年书法展，全国首届青年书法篆刻展，第一届大字展，第一届
首都师范大学书法本家协会理事。曾在中华书记、中国书法家协会展，全国第五、七届中楹联展，201*中国美术
馆名家邀请展等，多次在全国各类书法展中获奖。201*年12月被任命为中国书协第
六届秘书长。作品为日本、韩国、新加坡及中国美术馆、中南海等收藏。发表《苏东坡与李太白仙诗卷》等书学论文数十篇。著有《大漠西风歌》书法集、《张猛龙解析》字帖、《乾涸的雨季》、《冷风亭》诗集、《中国书法巡礼》专题片剧本。
戴志祺男，1952年4月生，上海人。现任中国书法家协会分党组成员、副秘书长。
王家新1967年生。
中国书法家协会理事、创作委员会委员，北京书法家协会副主席，中华诗词学会会员。
作品曾入选全国书法展、全国中青年书法展、全国行草书法展、全国楹联书法展、全国扇面书法展、中日书法交流展、
巴黎当代中国书法作品展、20世纪书法大展等。中国书协首届“德艺双馨会员”。主编《中韩书法宝典》、《邓石如书法全集》，著有《北溟鱼》、《惠诚楼诗草》等诗集。
申万胜，祖籍四川，1946年出生于贵州省金沙县，现为中国书法家协会副主席、解放军艺术学院院长兼党委书记，少将军衔。申万胜：
祖籍四川省广安县，1946年9月生于贵州省金沙县禹木镇。1963年8月参加工作，1968年8月入党。中央党校毕业，大学学历。
1963年8月任贵州毕节第一小学教师。
1968年3月任第13集团军37师炮团战士、文书、班长。1970年8月任第13集团军37师政治部宣传科干事。1976年6月任成都军区政治部宣传部教育科副科长。
1983年6月任成都军区政治部宣传部副部长。1985年7月任成都军区政治部文化部副部长。
1987年7月担任成都军区政治部文化部部长。1990年8月任总政歌舞团政委、党委书记。
1992年8月任总政文化部副部长，后任某集团军副政委、济南军区政治部副主任。1999年4月任解放军艺术学院院长(正军职)，201*年12月任总政直属工作部部长。
201*年12月退役。少将军衔。
是第十届全国人大代表，第十一届全国政协委员。201*年12月当选为中国书法家协会第四届副主席。201*年12月当选为中国书法家协会第五届副主席编辑本段个人影响
申万胜在习书之余尤重书外功之锤炼，走“艺术之贵在融通和互为体现”之路，于诗词、文学、美术均有建
山东翰墨缘画廊申万胜作品
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树。仅在率团访问拉美及世界其他地方的旅程中，他就写下了数十万字的散文随笔，文笔流畅，朗朗上口，妙语如珠。其书法作品多次入选全国各类大展，有的被国内各大艺术博物馆、纪念馆、名胜地及中外友人收藏。申万胜对于军队书法艺术的发展和书法队伍的壮大更是予以极大的关注，开班讲学、组织展览、提携后学，在他的带动下，军队书法近几年可谓红红火火，军队书法群体已成为当代书坛一支备受瞩目的生力军。
古人云：“兵者以武为精，以文为种。”不战而屈人之兵，是文的极致发挥，也是武的最高境界。申万胜以军人的品格和胸怀，师自然造化，悟民族精神真谛，并在工作、生活中把书法艺术的探索置于一个更为广阔的天地，始终保持着严肃的创作态度和执著的求索精神，借笔墨写精神，借笔墨抒胸怀。毋庸置疑，这种执著的艺术追求和顽强的进取精神，正是他的书法向更高境界迈进的有力保证。编辑本段人物评价
申万胜于军旅生涯中长期负责部队文化宣传工作，由于工作之便和志趣所投，于诸多艺术门类涉猎颇深，而又以书法用心、用志、用情为著。他对于书法艺术不是一般的喜爱，而是一种发自内心的真爱、挚爱和酷爱，并把书法当做事业和生命的重要部分来看待。几十年来，他乐此不疲，孜孜以求，再加之融以军人豪爽豁达的气质和大度洒落的个性，终于形成了拙雅沉雄、浑厚高古的独特书风，为识者所称道。
申万胜军旅工作的繁忙是可想而知的，但对于书法的热情却从未有丝毫减弱。难有整块时间临池，他就在工作间歇里读帖、默帖，而每每周末或午夜，为避亲友、故旧之扰往往闭门于居室，流连于笔情墨韵之间，几达废寝之境。
申万胜习书自魏晋入手，对秦汉及明清书风格外偏爱，并从中找到了与自我性情的契合点。他痴迷于书法传统，在碑版的反复转换中，培植了深厚的笔墨根基。他对优秀传统的汲取，绝不仅仅局限于形似，而是强调对“度”的把握，并坚持纵向取幽，横向取胜，多方撷取着所需要的营养。
申万胜于诸体中最擅长行草。与时下书风截然不同的是，他的行草作品执意追求重、拙、大的浑厚之美，以博大沉雄的力感来感染观众，并从中体现书家作为军人对“壮美”这一审美理想的追求。其书风碑帖融合，气格旷达，沉雄洒脱中寓凝重、老辣、生涩，无论结体与线条，均不主故常、不假修饰而一任自然。同时他注重线条、墨色的丰富变化和结字的腾挪避就，注重点画的纵横结合，注重情感和性灵的流露，从而使作品具有强烈的视觉张力和时代精神。其落笔作书之际，横竖波磔，圆中寓方，枯润相间，轻隽求挺而不失之野，爽然求润而不失之媚，时而苍雄若古，时而沉着华滋。其书无论是巨制佳构还是尺短小品，字里行间处处充溢着直率、朴厚、开张的气象，散发着浓浓的文人气息。其书风形成除悟性与功力因素外，还来自于秉性与取法，用他自己的话说，这是一个在长期求索中发现自我、把握自我的过程。
申万胜把书法置于当代文化大背景中进行认真思考，不断扩展着对书法内涵和外延的认识。内敛的笔势、含蓄的起止、刚毅的内质、古拙的趣味，印证着他性格的执著。浓郁的书卷气为外在表现形式的儒家思想内涵，是申万胜书法艺术中很重要的支撑因素，故他的作品给人以儒雅、洒脱的审美感受。
苏士澍，(1949.3-)
苏士澍
生于北京，满族。1969年至1980年间当北京市第二机床厂工人。1980年至1997年5月历任文
物出版社编辑、编辑部主任。1997年5月后任国家文物局文物出版社副社长、社长。201*年3月当选第十一届全国政协常委。现兼任中国书法家协会理事、中国文物保护基金会副会长。是第十届全国政协委员。
曾任国家文物局《文物》编辑委员会副主任，中国文物保护基金会副理事长，中国书协评审委员会委员，中国书法家协会中央国家机关分会副会长、台湾省书画教育协会顾问。自幼酷爱书法篆刻艺术，少年时拜著名金石书法家刘博琴先生为师，中青年后师当代书坛泰斗启功先生。兼习诸体，善以鸡亳作篆书、隶书，饶有特色。行书流畅含蓄，韵味极浓。篆刻宗秦汉，寓己意於古风之中。编有《篆字编》《隶字编》《楷字编》《行书编》等大型书法工具书及《中国书迹大观》《中国真迹大观》等大型书法业书，著有《中国书法艺术秦汉卷》等。1997年荣获中国文联“德艺双馨”百家会员称号，1999年荣获国家人事部“有突出贡献青年专家”称号。
吴东民，男，汉族，1956年9月生，海南万宁人，1973年9月参
吴东民
加工作，1987年7月加入中国共产党，全日制大专学历，一级美术师。
现任第三届海南省文学艺术界联合会副主席（兼）、组织联络处处长、中国书法家协会副主席、省书画院院长、省书法家协会主席。1973.091975.08海南万宁县礼纪公社知青
1975.081979.02海南万宁县通用机械厂职工（宣传干事）
1979.021985.06海南万宁县总工会文化宫负责人、职工业余学校副校长
1985.061988.08海南大学艺术学院美术系美术专业学习
1988.081991.06海南省万宁县总工会宣传科负责人1991.061991.11海南省文联书协专职干部1991.111993.06海南省文联书协副主任科员
1993.061994.03海南省文联书协秘书长、艺研室主任科员1994.031995.03海南省文联艺研室负责人（正科级）1995.031995.09海南省文联办公室负责人（正科级）
1995.09201*.08海南省文联副秘书长、组织联络处副处长201*.08201*.12海南省文联组织联络处处长201*.12海南省文联副主席（兼）、组织联络处处长（其间：201*.04晋升一级美术师任职资格）、中国书法家协会副主席、海南省书画院院长、省书法家协会主席（兼）1995年6月当选为海南省书法家协会副主席201*年4月当选为海南省书法家协会主席
中国书法家协会第五、六届副主席个人作品成就
大学期间专修美术，书法自幼临池不辍。书法作品入选第五、六、七届国展，第五、六、七届中青展，首届书法兰亭奖，第一、二、三届楹联展，首届行草书展，首届扇面书展；刻字作品入选每三、四、五届全国刻字展，第二、三、四、五届国际刻字艺术展；国画作品入选全国首届中国画展，全国画院双年展。书画作品多次参加全国性名家邀请展，另有20多件作品被中南海、毛主席纪念堂和各地博物馆等文博机构收藏；多次应邀出访美国、日本、韩国、新加坡以及港、澳、台等国家和地区进行交流，参展。主编《詹砺群书法作品集》、《海南省书画院首届书画作品集》等10多部作品集，出版《吴东民书法作品集》、《吴东民绘画作品集》。吴先生的作品，犹如股票市场中的“高速成长股”，极具增值潜力。
吴善璋，男，汉族，1948年8月生，江苏苏州人。l985年6月入党，1968年1月参加工作，毕业于宁夏同族自治区党校政治理论专业，大专学历。现任中国书法家协会第五届副主席、评审委员会副主任，中国书协培训中心教授，宁夏回族自治区文联副主席，宁夏书协主席，银川市书画院副院长、一级美术师等。个人履历与从艺经历
1968年2月在宁夏回族自治区军区独立师二团政治处电影组当战士、放映员。1970年1月在银川市拖拉机厂
[1]工作。1973年5月任银川市拖拉机厂工会干部。1984年6月任宁夏回族自治区农业展览馆工会干部、宁夏书协副秘书长。l986年1月人宁夏回族自治区农业展览馆工艺美术科科长、宁夏书协副秘书长。1991年1月任银川市书协专业创作员、宁夏书协副秘书长。l991年l0月任银川书画院专业创作员、宁夏书协副土席。1999年4月任银川市书画院专业创作员、宁夏书协主席。201*年5月任银川市书画院副院长、宁夏书协主席。201*年至今任宁夏回族自治区文联副主席、书协主席、银川市书画院副院长。现任中国书协第五届副主席。
其自幼爱好书法艺术，从楷书入手推及篆隶、行草诸体。对王羲之、颜、欧、孙过庭、米南宫、王铎、何绍基、赵之谦、吴昌硕等进行认真的研究，并借鉴汉简、敦煌遗书、晋人残纸等丰富自己的艺术语言，追求简捷、流畅、清峻、典雅的艺术风格。入展和收藏
作品入选第一、二、五、七届全国书法展，第一、二、七届中青年书法展，第二届楹联书法展等国家级大展十多次。作品应邀在新加坡、日本、韩国、台湾、香港等国家和地区展出。作品收藏于中南海、黄帝陵、炎帝陵、黄鹤楼、周恩来纪念馆、毛泽东纪念馆、毛泽东图书馆等。1999年获中国文联中国书坛百杰称号。著作出版《吴善璋书法作品》。
何应辉
男，四川江津人，1946年6月出生，汉族，大专学历，中共党员。现任四川省文联副主席，中国书法家协会副主席，中国书法家协会创作评审主任委员，四川省诗书画院副院长，四川省书协主席，国家一级美术师，四川大学客座教授。享受国务院政府特殊津贴艺术历程
幼承家学，后师事施孝长、陈子庄，曾入南京师范大学美术系进修。学书由王羲之入手，后涉欧阳询、颜真卿，继攻汉魏碑刻及米芾行草和孙过庭草书。书作以行草、隶书见长，朴华兼容，俊雅宏达，书风受谢无量、刘孟伉影响较大。
工作经历
1965年9月在四川省西昌袁家山青年农场、红旗公社工作，1975年12月任四川省两昌地区博物馆业务干部，1978年12月任四川省展览馆业务科干部，1987年7月任四川省诗书画院党支部书记，1989年5月任四川省诗书画院党支部书记、省书协副主席、秘书长，1995年3月任四川省诗书画院党支部书记、省书协主席，1997年6月任四川省诗书画院党支部书记、省文联副主席、省书协主席，l998年3月任四川省诗书画院副院长、党支部书记、省文联副主席，201*年至今任四川省诗书画院副院长、省文联副主席、省书协主席、中国书协第四、五届副主席。主要著作
著有《中国书法鉴赏大辞典》（合著）、《何应辉书画精品辑》、《何应辉书法艺术及技法》、《中国书法全集秦汉刻石》等。获中国图书奖二等奖（合作）、四川省哲学社会科学优秀科研成果三等奖。201*年，获中国书法家协会颁发的“中国书法艺术荣誉奖”。著有《中国书法鉴赏大辞典》（合著）、《何应辉书画精品辑》、《何应辉书法艺术及技法》、《中国书法全集秦汉刻石》等。获中国图书奖二等奖（合作）、四川省哲学社会科学优秀科研成果三等奖。1995年，被评为突出贡献专家，获国务院政府特殊津贴。201*年，获中国书法家协会颁发的“中国书法艺术荣誉奖”。
出版与大展
近三十年来，书法作品多次参加国内外重要展出并出版、发表或获奖。代表作有：明清现代中国书法展、历届全国书展和全国中青展、首届中国艺术博览会精品展、第一、二届中日代表书法家作品展、赴美国当代中国书法二十人展、赴法国、日本现代中国书法艺术大展、中国书法五十年成就展、二十世纪中国书法大展、韩国全北biennal世界书艺邀请展、首届流行书风提名展等。作品载入《中国书法》《中国新文艺大系》《中国现代美术全集》《中国美术年鉴》《中国国家博物馆碑帖精华》《当代著名书法家作品精选》《当代书坛名家精品与技法》《荣宝斋》《画道》、日本《现代临书大系》《墨》、韩国《书艺月刊》等中外多种重要专业刊物或书籍。
长期担任中国书法家协会创作评审委员会委员，并参予主持中国书协的全国性展览评审工作，先后在中央美术学院、中国美术学院、美国哥伦比亚大学、四川大学、南京师大、新疆师范大学等多所高校讲学或任教。多篇论文在国家级刊物发表，任《中国书法鉴赏大辞典》编审及撰稿人（合作，获第四届中国图书奖二等奖），主编《中国书法全集.秦汉刻石》（获四川省第七届哲学社会科学优秀科研成果三等奖）。著有《何应辉书画精品辑》、《何应辉书石涛黄宾虹论画语要》、《当代五十家五体书临摹教学何应辉隶书〉》、《何应辉书法艺术及技法》《中国当代书法名家新作.何应辉》。作品展示
何奇耶徒，号朔漠人，自署琴书斋主、平平堂主人，蒙古族，1954年10月18日生于蒙古呼和浩特市。个人简介号琴书斋主，
朔漠人，自署琴书斋主、平平堂主人，蒙古族，1954年10月18日生于蒙古呼和浩特市,内蒙古哲里木盟人。自幼酷爱书法、音乐，1975年入内蒙古师范学院艺术系学习，毕业后留校任教。一九七九年至一九八一年在江苏交响乐团进修大提琴，一九八二年至一九九三年在内蒙古师范大学音乐系、美术系任讲师，一九九三年调入内蒙古大学艺术学院美术系任副教授。现为中国书法家协会会员中国美术网第一届艺术委员会副主席、中国书法协会会员、内蒙古青联副主席、全国青年联合会委员、内蒙古青年艺术家协会会长、内蒙古政治协商委员会委员、内蒙古书法家协会副主席，内蒙古师范大学音乐系民族音乐研究室副主任等。作品展览
作品曾参加国际书法展、国际临书大展等。作品多次入选国内外重大书法展览及在《书法报》、《内蒙古画报》发表。蒙古文书法作品《蒙古》获自治区优秀奖，《天地有正气.江山不夕阳》获南京"银牛全国书法竞赛"优秀奖，草书作品获自治区萨日纳艺术二等奖。1986年4月在内蒙古美术馆举办个人书法篆刻展览，1988年10月在日本广岛举办"内田砚水、琴书斋主日中友好汉诗书二人展"。一九八六年至二OO一年分别在内蒙古美术馆，德国特里尔、日本广岛、福冈、北海道，法国巴黎，韩国汉城，厦门美术馆分别举办《何奇耶徒书法展》共十余次。中央电视台曾播出《何奇耶徒书法艺术》专题。大事年表
1973年1975年在牧区下乡劳动。
1975年1978年入内蒙古师范学院艺术系，并留校任教。1979年1981年在江苏交响乐团进修大提琴。
1982年1989年内蒙古师范大学音乐系任教，讲师，教授。1989年1993年调入本校美术系任教（书法、篆刻）。
1993年至今,调入内蒙古大学艺术学院美术系，副教授，现为：中国书法家协会会员，内蒙古青联副主席（第七届、第八届），全国青年联合会委员（第八届），内蒙古青年艺术家协会会长，内蒙古政治协商委员会委员（第六、七届、八届、九届），内蒙古
书法家协会副主席，大韩民国忠清北道国际咨询宫，大韩民国海东研书会顾问。国际书法展并入选精品集，国际临
书大展，国际青年书法大展作品集。
1986年在内蒙古美术馆首次举办《何奇耶徒书法展》。1988年在日本广岛市举办《何奇耶徒书法展》。1991年在德国特里尔市举办《何奇耶徒书法展》。1992年赴日本举办《何奇耶徒书法展》（广岛、福冈）。1994年中央电视台《何奇耶徒书法艺术》（专题播出）。1995年赴日本北海道举行《何奇耶徒书法展》。1996年赴台湾进行文化艺术交流。
1997年作为评委赴新加坡参加第十四届挥春大赛。1997年赴法国巴黎举办《何奇耶徒书法展》。1998年赴日举办《何奇耶徒书法展》。1998年赴韩国汉城举办《何奇耶徒书法展》。1998年获台湾第七届全球中华文化艺术薪传奖。1999年赴韩国举办《何奇耶徒书法展》。
1999年邀请韩国书艺代表团访问内蒙古并举办中韩书艺交流展。201*年率内蒙古青年代表团访问韩国并举办中韩书艺交流展。201*年组织中韩青少年书法展并出版作品集。
201*年在内蒙古美术馆举办（孙志钧、何奇耶徒书画展）。
201*年在厦门美术馆举行《何奇耶徒书法展》。201*年出访日本、韩国、香港、澳门。
201*年3月《中国书法》第三期刊登“何奇耶徒书法专题”。
201*年获“中国书法家协会”表彰第二届德艺双馨会员代表称号。201*年“中国民航”杂志第2期“凝固的旋律”专题介绍。
言恭达，现为中国书法家协会副主席，江苏省文联副主席，江苏省书法家协会副主席。
言恭达，江苏省常熟人。抱云堂主。又名公达。一九四八年生，国家一级美术师。享受国务院特殊贡献津贴专家。现为中国书法家协会副主席，中国书法家协会评审委员会委员、培训中心教授，江苏省文联副主席，中国标准草书学社副社长，南京大学、南京航空航天大学兼职教授，南京大学美术学院书法研究生课程班教授，中国沧浪书社总执事。受业于著名书法家沙曼翁、宋文治先生。
言恭达江苏省常熟人。1948年生，国家一级美术师。享受国务院特殊贡献津贴专家。中国书法家协会副主席，中国书法家协会评审委员会委员、培训中心教授，江苏省书法家协会副主席，中国标准草书学社副社长，南京大学、南京航空
航天大学兼职教授，南京大学美术学院书法研究生课程班教授，中国沧浪书社总执事。受业于著名书法家沙曼翁、宋文治先生。精多种书体，工篆刻，善绘画。
作品参加全国第二、三、四、五、六、七、八届书法篆刻展和数届全国中青年书法篆刻家作品展，国际书法展览；当代名家书画篆刻作品展等三百多次国家级、国际性和各类全国性展览并多次荣获大奖。多次东渡日本参加中日书展。作品收入《中国现代美术全集》（书法卷）和（篆刻卷）、《中国当代书法名家墨迹》等二百多种全国性专集以及《当代书法家五十人五体创作实录》等VCD光盘。作品还选刻五十多处中国各地碑林，并为中南海等国内外一百多处博物馆、美术馆、纪念馆收藏。书学论文多篇入选全国书学研讨会。出版《抱云斋》书画专集及合编《六体书字典》《中国书法名作鉴赏辞典》、《中国国家图书馆碑帖精华-题跋》等。荣誉
精多种书体，工篆刻，善绘画。作品参加全国第二、三、四、五、六、七、八届书法篆刻展和数届全国中青年书法篆刻家作品展，国际书法展览；当代名家书画篆刻作品展等三百多次国家级、国际性和各类全国性展览并多次荣获大奖。多次东渡日本参加"中日书展"。成就
作品收入《中国现代美术全集》（书法卷）和（篆刻卷）、《中国当代书法名家墨迹》等
书法作品(19张)
二百多种全国性专集以及《当代书法家五十人五体创作实录》等VCD光盘。作品还选刻五十多处中国各地碑林，并为中南海等国内外一百多处博物馆、美术馆、纪念馆收藏。书学论文多篇入选"全国书学研讨会"。出版《抱云斋》书画专集及合编《六体书字典》、《中国书法名作鉴赏辞典》、《中国国家图书馆碑帖精华-题跋》等。1987年全国“当代中青年《书苑撷英》评比”，其作品以最高评票，被评为全国37位优秀作者之一。作品还选刻五十多处中国各地碑林，并为中南海等国内外一百多个博物馆、美术馆、纪念馆收藏。”。《中国书法》、《书法》、《书法报》、《书法博览》等专业刊物均作过“言恭达作品”专题介绍。作品收入《中国现代美术全集》（书法卷）和（篆刻卷）、《中国现代书法选》、《世界华人艺术家成就博览大典》、《中国当代书法名家墨迹》等一百多种全国性专集。入录英国剑桥（IBC）和美国（ABI）国际传记中心《世界名人录》。相关书法作品
张业法，中国书法家协会副主席、山东省文联副主席男，汉族．生于1948年11月，山东淄博人，I969年5月入党，1964年12月参加工作，山东省高校自学考试大专学历。1964年l2月任济南军区防化团班长、排长、连长、军务股长、副参谋长，1985年7月任山东省书协副秘书长，l988年l2月任山东省文联副处级创作员兼省书协秘书长(其间：l989年10月至1991年4月挂职任菏泽地区文联副主席)，1991年7月任山东省文联创作审常务副主任，1992年I2月任山东省书协常务副主席，1993年3月任山东省书协主席，1994年5月任山东省文联党组成员，省书协主席，1996年至今任山东省文联副主席、党组成员、省书协主席、中国书协笫五届副主席。中国书法家协会培训中心教授，中国书法家协会理事、创作委员会副主任、评审委员会委员、山东东方艺术院书画艺术委员会艺术顾问。张业法书法其书法追踪二王而浸淫百家，以行草为擅，笔致凝练劲拔，构体险峻雅变，布局萧远疏朗，富有鼓鸣
钲奏的韵律和朝气勃发的生机。作品曾多次参加国际、国内各类书展，收入多种书法专集，被毛主席纪念堂、毛主席故居、中南海、中国历史博物馆等处收藏，并曾获日本白扇书道会最高特别奖。
张改琴是当代甘肃最有影响力的书法家之一，其书法作品灵活自然、雄浑刚健、别具风格。多年来，张改琴刻苦磨砺，笔耕不辍，成果颇丰，作品屡获国家级大奖。在她担任省书法家协会主席期间，为推动我省书法事业进步做出了积极贡献。中国书法家协会第六次全国代表大会著名书法家张改琴当选为副主席。个人简介
张改琴甘肃省庆阳县人，现任中国书法家协会副主席，甘肃省文联副主席（党组成员）、甘肃省政协委员、中国美术家协会会员、甘肃省书法家协会主席。曾进修于中央美院国画系。
在做好组织工作的同时，张改琴刻苦磨砺，笔耕不辍，成果颇丰。书法作品参展：中日当代书法艺术大展、中日妇女书法篆刻展、中国新加坡书法交流展、中国韩国书法交流展、中国妇女百花书法篆刻展（新加坡主办。并应邀赴新加坡访问和艺术交流）、第八届全国书法篆刻展（特邀）、全国第二届行草书大展、全国书法名家邀请展、全国书画名家小品展、纪念毛泽东诞辰一百一十周年全国书法展、纪念周恩来诞辰一百周年全国书展、纪念邓小平诞辰一百周年全国书展、庆祝澳
门回归全国书画展（中国美协主办）、庆祝全国政协成立五十周年全国书画艺术大展，并
有作品多次在全国群众性大赛中获奖。
201*年随甘肃妇女代表团出访芬兰、意大利、奥地利、梵蒂岗、德国、卢森堡、法国、比利时、荷兰。作品美术作品参加：中国首届中青年国画展，全国第二届“莱乡情”中国画展、情系西部中国画邀请展、纪念延安文艺座谈会讲话60周年全国美术作品展等。在中国美术馆，以及西安、兰州、广州等地举办个人书画展，并被毛主席纪念堂等单位收藏。《美术》、《中国书法》、《书法》、《人民日报》、《光明日报》、《人民政协报》、中央电视台美术星空，中央电视台新闻综合频道，甘肃电视台等曾专题介绍。入编《中国名人大辞典》。出版有《张改琴书画》、《张改琴书画集》、《中国美术家张改琴》等。书法评价
张改琴的书法有两个明显不同的表达方式：一是其楷书寓动于静；另一是其行草书寓静于动。这对于一个女书法家来讲，实在难能，惟其难能，所以可
贵。
她的每一幅作品，如同她的山水画，具宁静幽深的高远气象，流贯于笔墨畦径之表，直使人深切体会到西部人独有的那种坚忍不拔、昂扬奋进的精神品格，令人振奋。文怀沙
张改琴的画，不仅仅具有男性的阳刚之气，同时也保留着女性对生活的细腻观察与独到的理解。
张改琴的画，可资久赏玩味之处颇多，而我觉得其中两处最为突出：一为山水意境的澄澈深邃；二是造型语言的天真简率。这是张改琴的不二法门。而她在造化与心源之间的自由驰骋则得力于她的决不自我拘囿。对于传统的继承并不那样死守成规，而是随时随地用开拓的目光注视自己的创作。刘大为
张改琴的书与画都浸渍着一种沧桑感，有一种江南女子很难有的境界。她的画作，恢弘厚重而不凌厉不峥嵘，古拙苍涩而不奇诡不玄虚，回响于深处的是一种对人生的沉着与对生命的关爱。她的书作，久受传统碑学的浸濡，对墓志石刻书风研习尤深，且能融会近现代金石书风的笔意，又从民间书法中汲取了营养，汇多家为一家。而且以书入画，以画为书，写出自己心中的意趣。肖云儒
陈振濂百科名片
陈振濂
陈振濂，男，汉族，号颐斋，1956年2月生于上海，浙江鄞县人。1976年10月参加工作，1990年12月加入中国民主同盟，硕士研究生毕业。1979年入浙江美术学院（现中国美术学院），师从陆维钊、沙孟海、诸乐三，获书法学硕士学位。浙江大学人文学院副院长。现任中国书法家协会副主席，浙江省文联副主席。中文名：陈振濂别名：号颐斋出生地：上海出生日期：1956年2月
职业：书法教育，书法创作，篆刻创作
毕业院校：浙江美术学院（现中国美术学院）
代表作品：《书法美学》等著作，主编《大学书法教材集成》
目录人物简历学术展览书法作品人物简历学术展览书法作品展开
编辑本段人物简历
历任上海工艺美术学校教师，浙江美术学院中国画系书法专业硕士研究生，浙江美术学院教师，省书法家协会副主席。
1993年任浙江美术学院教授、博士生导师。民盟浙江省委常委，政协浙江省委常委。
201*年任浙江大学人文学院副院长兼艺术学系主任、浙江大学中国艺术研究所所长、浙江大学文化艺术委员会常务副主任、浙江大学书画社常务副社长。人文学院中国古典文献学专业中国书画篆刻史学方向、中国美术学院书法学专业博士生导师。民盟杭州市委主任委员。
201*年4月任政协浙江省委常委，政协杭州市委副主席，民盟浙江省委副主任委员、杭州市委主任委员，浙江大学人文学院副院长兼艺术学系主任、博士生导师，中国美术学院教授、博士生导师，省书法家协会副主席。201*年4月当选杭州市人大常委会副主任。
201*年12月当选中国书法家协会副主席。浙江省文联副主席。
现任中国书法家协会副主席，浙江省文联副主席，西泠印社副社长兼秘书长、《西泠印社》社刊主编、《中国篆刻》主编，中国书法家协会学术委员，中国教育学会书法教育专业委员会副理事长，中国青年书法理论家协会主席，浙江省书法家协会副主席，浙江省中日关系史学会副会长，亚太文化研究会副会长，教育部艺术教育委员会委员，浙江省政协常委，杭州市政协副主席。现为国家级专家并享受政府特殊津贴。编辑本段学术作品
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书法大字作品《天行健》
书画篆刻作品多次入选国内外大型书画篆刻展览并被收入多种作品专集。曾先后在日本、台湾、大陆等地举办个人书画篆刻作品展、书画篆刻著述展及书画篆刻文献展，出版有《陈振濂书画篆刻集》等。
理论
专攻书画篆刻理论研究，已出版学术专著有《中国画形式美探究》、《书法学》、《书法美学》、《书法教育学》、《现代中国书法史》、《线条的世界中国书法文化史》、《空间诗学导论》、《宋词流派的美学研究》、《中国书画篆刻品鉴》、《近代中日绘画交流史比较研究》、《现代日本书法大典》等40种，内容涉及古典诗词、中国画、书法、篆刻等各方面，并旁涉日本书法绘画。在《文艺研究》、《美术研究》、《新美术》等刊物上发表多篇学术论文。活动
多年来，他提倡书法创作的原创性，从上世纪80年代开始创构“学院派书法创作模式”，再到近几年提倡“新帖学”“新碑学”“草圣追踪”“阅读书法”，在当代书坛反响强烈。
荣誉
在书法创作方面倡导“学院派”书法创作模式，此成果于1999年获中国文联“百名优秀青年文艺家”称号。在书法理论方面倡导“书法学”学科研究，主编《书法学》学术专著，1999年获文化部第一届优秀艺术科学成果奖；获首届中国书法最高奖“兰亭奖理论奖”。
在书法教育方面有“陈振濂书法教学法”，有史以来第一次以书法教育学成果获国家级大奖（1988）和霍英东教学基金奖（1989）。有大学教材著述五种行世，并主编《大学书法教材集成》十五种，201*年获首届中国书法“兰亭奖教育奖”。
在文艺评论方面，201*年获“中国当代文艺评论奖”。编辑本段展览
201*年4月，浙江杭州六和文化会所《心游万物陈振濂诗书画印品鉴会》
《线条之舞》陈振濂书法大展[3]
《心游万物》陈振濂诗书画印品鉴会
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；201*年5月，浙江杭州博艺美
大展》；
术馆《线条之舞陈振濂书法
201*年12月，北京中国美术馆《意义追寻陈振濂书法大展》。展览共分为两大主题：（一）观赏的立场：艺术与审美。包括四个类型，以见形式风格技法探索的丰富性。1、“榜书巨制流动的造型构筑”，传达在汉字空间架构方面的新创造。
2、“古隶新韵顿挫节奏中的古法”，表现古隶体势与笔势的韵致；
3、“简牍百态用笔解析与深化”，反映对近百年出土竹木简牍在笔法上的分解与研究。
4、“草圣心性放纵的线条之舞”，力求在草书丰富的技法基础上展现出挥运之时的情态心性。（二）阅读的立场：学术与文化。包括三个类型，以追寻学术与文化的意义。
1、“名师访学录经历与出身”，用书法的形式记录了陈振濂教授接触大师巨匠留下的珍贵记忆。2、“西泠读史录工作与学术”，反映陈振濂教授在西泠印社工作与社史学术研究的内容。
3、“金石题识录兴趣与修养”，集中古代碑刻、墓志、画像石、瓦当、陶文等作的题跋题记。
书法作品
赵长青男，汉族。生于1953年7月，辽宁义县人，1971年11月入党，1970年12月参加工作，中央党校中青年干部培训班毕业，中央党校研究生学历，高级政工师。1970年12月在辽宁省军区独立二师五团当战士、班长，1976年2月在黑龙江省巴彦县兴隆化肥厂工作，1976年6月任黑龙江省松花江地委办公室机要通讯员、文书，1980年9月任黑龙江省松花江行署办公室秘书、综合科副科长，1984年3月任黑龙江团省委组织部干事，1987年9月任黑龙江团省委宣传部副部长，1987年12月任黑龙江省肇州县委副书记，1990年6月任黑龙江团省委副书记，1993年5月任黑龙江省委宣传部副部长(其间：1995年9月至1997年7月在中央党校中青班学习)，201*年5月任黑龙江省委宣传部副部长兼省文联党组书记，201*年11月任中国文联国内联络部主任，201*年11月至今任中国书协分党组书记、第四、五届秘书长，中国书法家协会第五、六届副主席。
胡抗美
1952年生于湖北襄阳。现为中国书法家协会副主席、中国书法家协会草书专业委员会副主任，中国书法家协会书法培训中心教授，中国艺术研究院中国书法院特约研究员，中国国家画院沈鹏课题班助理导师，东方九泽龙书画研究协会副主席。
作品曾入选全国第五、七、八届中青年书法篆刻家作品展，第七届全国书法篆刻展，全国第三届楹联书法展并获奖，参加一、二、三、四届北京十月书法展，北京、沈阳中国书法双年展，首届中国书法兰亭奖作品展，201*中国美术馆名家邀请展等。201*年12月当选中国书协第六届副主席。
作品被故宫博物院、中国美术馆和人民大会堂等单位收藏。出版有《胡抗
美书法集》《中国书法家精品集胡抗美卷》《胡抗美诗词书法》等。
聂成文，男1946年2月生辽宁辽阳汉族。
现任中国书法家协会副主席，中国书协创作评审委员会委员，全国中青年书法展评委会副主任，中国书法培训中心教授，辽宁省书法家协会主席，辽宁省文联副主席，辽宁省文联书记处书记。人物生平
1972年12月入党，1968年10月参加工作，高中学历。1968年10月在辽宁省昌图县插队，1969月12月在沈阳军区司令部警卫营当战士、班长，1976年4月任辽宁省文化局干部，1978年4月任辽宁省书协副秘书长，1989年4月任辽宁省书协主席，201*年至今任辽宁省文联副主席、省书协主席、中国书协第四、五届副主席。成就及荣誉
1984年获辽宁省政府奖，1990年被中国书法十年委员会评为当代有代表性书法家，201*年被评为辽宁省优秀中青年书法家。曾参加第1至8届全国展，1至8届全国中青年书法展以及中国书协举办的各种展览。此外还参加了中日书法家展、中国赴巴黎书法展等国际艺术交流活动。著有《加强基本功训练是当务之急》等数10篇论文，出版《聂成文书法集》、《聂成文书画集》。获辽宁省政府文艺奖、中国书协创作成就奖。
中国书法家协会顾问：
王学仲号夜泊，字黾子，晚号黾翁。1925年生于山东省滕县。王学仲现任天津大学教授、日本筑波大学客座教授、王学仲艺术研究所所长、中国书法家协会顾问等职。
１９２５年１０月生于山东省滕州市鲍沟镇宁家村，原名王黾,字黾子,笔名夜泊,号滕固词人,晚号黾翁,室名泼墨斋。1942年考入北平京华美术学院国画系，曾师从邱石冥、吴镜汀、容庚，1945年毕业后由北平国立艺专墨画科转入中央美术学院绘画系，学习年画及油画，同时也接受齐白石、黄宾虹、张伯英、徐悲鸿、李可染等人的指导，书法功底深厚，诸体皆善，尤长于行草书，豪放雄健，跌宕多姿，绘画则以山水为主，精于书画理论，著述甚丰，1953年在天津大学任美术课教师。1978年入文化部中国画创作组创作。1985年天津大学建成“王学仲艺术研究所”，任该所所长。1989年获天津市鲁迅文艺大奖。出版有：《书法举要》、《中国画学谱》、《王学仲美术论》、《王学仲书法论》、《王学仲书画诗文集》、《夜泊画集》等。现任中国书法家协会副主席、天津市书法家协会主席、天津大学研究生院艺术研究所所长、教授、中华诗词学会顾问、日本国立筑波大学艺术系教授、
北京中国炎黄画院副院长、天津画院特聘画师、当代中国书画网艺术顾问等职。1987年天津大学王学仲艺术研究
所、滕州王学仲艺术馆、曲阜王学仲画馆相继建成，八、九十年代不辞年高多病多次深入大西北，完成了西北系列巨作：《汉家陵阙》、《西夏王陵》、《腾格里沙海》等作品。作品还有《四季繁荣图》、《垂杨饮马图》、《双鲤图》等。成才之路
王学仲在他的书房里王学仲先生的艺术誉满国内外，但他的成才经历却是艰辛而漫长的。1925年10月23日，王学仲出生在中国山东省滕州市宁家村一个书香人家。5岁那年就跟着教书的父亲上学，开始学写毛笔字，一直练到17岁，其中还到处拜师访友学习绘画。后来，王学仲考取了北平京华美术学院国画系，师从邱石冥、吴镜汀、容庚、齐白石、黄宾虹等名师大家学习书画。
1946年夏天，中国书画名家徐悲鸿先生就任北平国立艺专校长。王学仲的才华得到了徐悲鸿先生的赏识，在徐先生的鼓励下，王学仲来到北平国立艺专深造。
在艺专新生报到的那一天，有几幅书诗画一体的作品引起了徐悲鸿校长的关注。徐校长就对大家笑着说：“作者夜泊，他的诗、书、画看去有些"怪"，合称‘三怪"如何？”。“夜泊”是王学仲的笔名。徐先生又转脸对王学仲说：“‘怪"字的含义有贬也有褒，‘扬州八怪’不也是‘怪’吗？你书画有一些文人画趣味，但还要下深功夫，要有时代的足印，要有事物的特征，还要有艺术家个人的面貌”。
当时徐悲鸿亲自担任油画和国画的教学工作，王学仲有幸在课堂聆听他的教悔，课余时间也经常到徐先生的家去拜师求教。
有一次，王学仲带着他自己写的书法册页呈送给徐悲鸿先生指教。徐先生仔细审视之后，很是欣赏。他知道王学仲还有一个名字叫“呼延夜泊”，当即挥笔在册页上题写道：“呼延生方在少年，其书得如是造诣，秉赋不凡，盖由天授。方之古人，在唐则近于北海，宋则山谷，明则倪文正、王觉斯，而非赵董世俗之姿可相并论也”！1953年7月毕业离校的那天晚上，徐悲鸿还特意画了一幅《奔马图》赠给王学仲，并叮嘱他在艺术上要不断进取。
王学仲毕业后分配到天津大学任教，一直工作到今天。其间他不但桃李满天下，而且他的诗文书画艺术也不断成熟发展。正象全国人大常委会副委员长王光英评价的那样“诗文书画，四美俱臻”！日本艺缘
王学仲和他的两个弟子王学仲应邀去日本讲学
王学仲的书画艺术在日本很有影响。1981年9月王学仲先生应邀到日本国立筑波大学讲学，开设的课程是大学生、研究生的必修课《书法》和选修课《中国画》。由于王学仲在日本书画艺术界的影响，他在日本的一些书画界朋友专门投资建设了“王学仲艺术研究所”。
王学仲在日本讲学时，在日本书画界结交了不少朋友，和他们结下了深厚的友谊。
1982年元旦，师从王学仲的日本研究生松村一德请他去歧玉县老家过新年。王先生一下车，松村的父母双双叩头着地表示欢迎。元旦清晨，松村夫人买了五个纸条，请大家把各自内心的祈求写在纸上。王学仲先生郑重地写上了“祝中日友谊长青”七个汉字，并将纸条虔诚地结扎在树枝上。事隔两年之后，松村一德访华来拜见恩师时，王学仲问：“我挂的那个纸条，怕早被风雨打碎了吧？”松村笑着眨了眨眼说：“老师，你看我们三千日本青年又来到了中国，你的纸条和绿树会永远长青的！”在日本的个人画展
1983年7月，日本东京银座鸠居堂画廊举办了王学仲个人画展。展览中，王学仲先生接待了日本书画界元老西川宁、“前卫派”首领宇野雪村，美术评论家桑原住雄等。这些日本书画名家对王学仲的书法艺术给予了高度的评价。
然而令日本人民印象最深的是王学仲绘制的长5.9X4.4米的巨型壁画《四季繁荣图》。这是中日有关方面专门请王学仲先生绘制的。这幅巨型壁画于1983年7月28日日本东京上野火车站建站一百周年、中日友好十周年、东京上野火车站和北京火车站结为友好车站两周年纪念日这一天在日本东京上野火车站大厅揭彩。
这副壁画以中国泰山和日本富士山为背景，描绘出东京上野公园的四季美景。春天的“蝶舞樱花”，夏日的“鲤戏碧荷”，还有秋高气爽的“北雁红叶”和冬令雅静的“熊猫雪竹”。壁画还绘有上野驿站百年前的旧貌，百位穿着中服或和服的中日历史人物等等。画的中央书写着一首《上野驿站百年颂》的七绝诗，成为中日友好的见证和象征。艺术素养
河南台记者在采访王学仲1992年9月15日中国著名物理学家钱学森先生给王学仲写信，向王先生敬求墨宝。王学仲郑重地把自己创作的《狂草赋》长卷，连同他的《夜泊画集》很快寄给了钱学森先生。钱学森写来了感谢信。信中说：“读先生《狂草赋》使我神思飞扬，如火箭升空，‘巡天遥看一千河’矣！故先生所赠书法将为我余生中的精神食粮，受用不尽”。
王学仲曾获得世界和平文化金奖、中国书法“兰亭”终身成就奖。山东省曲阜市、江苏徐州市铜山县、山东省滕州市建了三个王学仲艺术馆。
王学仲的名气越来越大，可是他对名利看得很淡，在发展艺术方面他十分慷慨。他曾向有关艺术馆、博物馆捐赠珍藏和名贵字画700多件。他曾在山东滕州王学仲艺术馆开馆时捐献了家藏的石器、青铜器、古陶等文物和唐伯虎、郑板桥、徐悲鸿等名人字画；1995年10月他又说服家人把祖传画像《敕牒家谱》和一套十二件的唐代陶俑这些价值连城的文物捐献给了滕州艺术馆。滕州市拿出200万元人民币对他表示酬谢，但王学仲却分文不要。他说：“我没有收，没有收！好好建设艺术馆就行了。因为我搞艺术不是为了钱，我觉得应该把艺术看作是一个人生最高的灵魂”！艺术风格
王学仲书法欧风汉骨东学西行
阅读王学仲也必须从他的文化体系入手，这一体系是以中学作为人文精神的主体，建立在中西平等的基础之上。这和他绝大部分生命时光处于一种上升的历史时期关系很大。无论何种细部的失误都无损新中国对於重新树立民族自信心的帮助。在无所依傍中生存和发展当然比手捏美元要艰难困苦得多，同时也自尊和高贵得多。王学仲先生在多种场合书写自己的观念：“欧风汉骨，东学西行”。语句直白，直白是一种才情，代表着自信。现在，当我们审视先生的主要创作成果山水画，可以看到，这一观念得到了完整的实践；这种自信有着充分的理由。
作为诗人的王学仲带着诗化的感受来描绘笔下的山川，象王小波所指出的，诗化的感受无所不在，堂皇正大的诗化作品总带有叫人永难忘怀的感人韵律。在学仲先生的代表作品《汉家陵阙》中，空山无人，无树，的石头肃穆庄严犬牙交错地簇拥成无语山峦，远山上隐隐绰绰一星半点的汉家陵阙屹立于无语斜阳中。这是对英雄主义时代的追怀和留恋，端凝而略带伤感。空山无人，无树，然而却似有霍去病“匈奴不灭，何以家为”壮语的袅袅余音，有千军万马长嘶而过的背影，蹄下的滚滚烟尘尚未尘埃落定。这就不仅是伤感所能包容的了，也许曹孟德短歌行的氛围更可作为相当的类比吧!悲而不颓，有激越沉雄的深厚情感孕藏其中，这就是王学仲高於一般山水画家的地方，是诗人情怀的绘画化。我们来看近时杰出的山水画家，凡称得上绝世风流者无不诗情浓郁，傅抱石如李太白，绘事颇有“为我一挥手，如听万壑松”的潇洒气派；陆俨少近苏子瞻，云水流走中唱大江东去，往赤壁西来这正是中国绘画所特有的韵味，和诗词书法构成和谐统一的整体，永远不能将其机械分离。
王学仲作品对王学仲的山水作品作一次技术性的分解，他的技法也完全地体现了“欧风汉骨”这样的文化主张，和齐白石流派的山水画家，比如齐本人和陈子庄不同，他的技法，不是在传统内部求变异，而庶几近于徐悲鸿的不分主次融合东西，作品中色彩的迭加甚或更近于西画技法，同时，也受到刘国松拓印技艺的启发，但所有的一切，又形成如此纯粹的传统氛围。这种氛围，突破了数百年来的柔弱和谦退，是主流文化，治国平天下的儒家精神在绘画作品中的体现，是大汉精神的追忆和发扬，充溢着横槊赋诗，壮怀激烈的阳刚之美。这种纯粹的大汉意境，一方面在于自身的诗人素质，使他具备大方向的控制力。另一方面，分解到技法，不能不钦佩到他对书法理解能力的精深。摇曳多姿，变化万千的线条使作品的中国精神得以凸现正如我们所知道的，线也许是绘画中中国味道最重要的元素。通过综合多变的技法表现纯之又纯的大汉精神、阳刚之美，正是王学仲得以侪身大匠行列的立身之本。王学仲山水艺术的气质来源于他对汉文化充盈把握后流露出的那份从容和定性，也在于他东西技法融而合之的均衡柔和。对于七十多岁的王学仲先生来说，绘画状态较之中青年山水画人更具进步性和个性，格高，有强烈而不事雕饰的自我存在。相比之下，他的花鸟人物可以讲是画得好，还达不到高贵的程度。
於王学仲而言，“欧风汉骨”风格的确立带来了“东学西行”的信心，他也确实实践了东学西行的理想。评价
徐悲鸿纪念馆馆长、徐悲鸿夫人廖静文女士对王学仲先生的艺术和为人作出了这样的评价：
“王学仲是一个了不起的人。他的一生遭遇过很多的困难和挫折，他都走过来了。他在艺术的成就上，悲鸿说他的书法是了不起的。他后来的文人画，我觉得也很有成就，很有意境。他在生病的晚年，还一直从事文化艺术活动，这种精神很了不起。”
朱关田，男，汉族，字曼倬，生于l944年3月，浙江绍兴人，事师陆维钊、沙孟海、诸乐三诸人。
履历
1987年9月入党，l961年7月参加工作，浙江美术学院书法专业毕业，研究生学历，一级美术师。l961年7月在浙江省绍兴鲁迅图书馆工作，1962年9月在浙江省绍兴坡塘工家村小学工作，1964年8月就读于浙江美术学院巾国画系书法篆刻专业，1970年4月在空军第五军五七干校劳动锻炼，1972年1月在浙江省杭卅书画社(两泠印社)
工作，1979年8月就读于浙江省美术学院书法专业研究生，1981年12月任浙江省书协
副秘书长，1988年9月任浙江省书协副主席兼秘书长，1994年6月任浙江省书协主席，201*年至今任浙江省书协主席、中国书协第四、五、六届副主席。
旭宇男，汉族，号白阳，字京东。笔名：京东、白阳。生于1941年11月，学名许玉堂，河北玉田人。1960年6月入党，1960年7月参加工作，毕业于河北大学教育系，大学学历，编审，一级作家。1960年7月在河北省玉田师范任教，1964年9月就读于河北大学教育系，1968年11月在解放军某部工厂劳动锻炼，1970年2月任内蒙古建设兵团报社记者、编辑，1976年3月任河北省文联秘书，1979年4月任河北省文联《长城》杂志社编辑组长，1981年参加河北省书法家协会的创建工作，1983年11月任河北省文联民间文学研究会主席兼秘书长，1987年5月任河北省文
联《诗神》杂志社主编，1996年10月任河北省文联副主席，1997年11月任河北省文联副主席、省书协主席兼秘书长，201*年至今任河北省文联副主席、省书协主席、中国书协第四、五届副主席。现为中国书协副主席、中国书协艺术开发委员会主任、
中国书协硬笔书法委员会主任、河北省书协主席、河北省文联副主席、中国散文诗协会副主席、编审、享受国务院特殊津贴专家、河北省高评委委员、白洋淀诗书画院名誉院长。著有诗集《军垦新曲》、《醒来的歌声》、《春鼓》，散文诗集《云篝火故土》、《与君同行》、《白阳吟草》等，民间故事《嘉庆猝死之迹》，书法作品集《宋词行书字帖》、《长恨歌》（日本出版）、《旭宇书法精品集》。诗集《春鼓》获河北省首届文艺振兴奖，《云篝火故土》获取1991年河北省文艺创新奖，长诗《阳光下的泥土》获1990年河北省党魂奖，电视片撰稿《诗书合譬话旭宇》（已录制播出）获1994年广电部电视专题片奖。
对书法进行深入研究，书承家学。1990年举办个人大型书法艺术展，1993年赴日本进行书法艺术交流，并在日本出版书法艺术专集、中国和平出版社出版书法专集。1994年出席建国45周年钓鱼台国宾馆国庆大型书画笔会，作品被中南海收藏。书法作品《正气歌》获1997年文化部书法银奖。
刘艺，又名王平，别名王实子。男，一九三一年二十五日生，台湾省台中市。原任中国书法家协会副主席，中国书协创作评审委员会主任、编审，现任中国书协顾问，兼任中国文联书画艺术中心副主任，中国楹联学会顾问，中国和平统一促进会书画委员会副主任，炎黄书画院副院长等职。享受国务院特殊贡献津贴。
由于家学渊博，刘艺从小学三年级开始学习书法，历经十年，以坚忍不拔的毅力临习楷书、行书，为此后确立在中国书坛的突出地位奠定了坚实的基础。
成年以后开始临习草书，此后，又用数年时间广泛涉猎各种书体，一年以一种书体为主，逐一研修，以汲取与借鉴古代优秀书法艺术作品中的丰富营养。其中，在楷书方面，除复习唐楷外并加学魏碑，以能写为目的，不求精深，在篆书方面，以粗通为目的，只练习小篆；在隶书方面，选择最通常的几种汉碑临写，着重体味隶书古拙之美；在行书方面，从幼时所临王羲之向下延伸，以唐宋行书墨迹为范本反复临习，追求高格调；在草书方面，从《十七帖》下至玉铎；尽量临习与阅读，广泛汲取前贤精华，同时学习章草，把握其古拙厚重之笔意。
可以说：“尊古出新”是他学书的途径，“一专多能”是他学书的是归宿。这里所说的“一专”是指他精于草书，包括今草与章草，“多能”是指其兼擅行、楷、隶、篆。刘艺先生的书法作品格调高古，形式多样。他的今草气韵生动，笔墨酣畅，既富古道热肠，又有现代气息；既热情奔放，又厚重隽水。其章草淡泊而不矫揉，古拙却不艰深，透出一股田园式的风情。值得一提的是，他受西方“标题音乐”的启发，创作了“翻”、“安”、“垒”、“田”、“虎”等富有生气的“标题书法作品”。看到这些字，极易使人们充分发挥想象与联想，为我国当代书法艺术平添诸多意趣，深受群众喜爱。
1991年，年届六十岁的刘艺进行了“花甲变法”，写出了几件比较耐看的小行书作品，受到专家和读者的普遍好评，被认为是其代表作。此外，在草书方面也有新的突破，开始向奔放方向发展，首次写出杜诗长卷一件，发表于韩国《书艺》月刊，受到国内外书界好评。
刘艺先生先后参加过历届全国书法展、中日代表书法家作品展、旧金山中国当代书法艺术展等重大展览。作品屡次荣获全国或国际大奖,并载入《中国新文艺大系书法卷》、《当代中国百家墨迹选》、《当代楹联墨迹选》、《楹联集翰》等专集中。其大量作品被中南海、钓鱼台等单位及书法爱好者收藏。著有《中国书法在大陆以外的发展与演变》、《中日书法的比较》、《台湾书法管窥》、《三届全国书法纪实与纪言》等刊行。并自1993年以来，陆续出版了《刘艺草书滕王阁序》、《刘艺草书琵琶行》、《刘艺草书秋兴八首》、《刘艺章草千字文》及《刘艺书法作品集》等著作。
李铎liduo将军1930年4月生，男，号青槐，字仕龙，湖南省醴陵市人，研究馆员，毕
业于信阳步兵学院。文职将军，享受国家特殊津贴。全国著名书法家。现任全国政协委员、全国文联委员、中国书法家协会副主席、中国国际友好联络会理事、中国人民革命军事博物馆研究员、中国书画函授大学特约教授、中国
国际书画艺术研究会顾问、齐白石书画艺术研究院副院长、
北京工业大学书画学会顾问等。自幼习书，曾遍临颜、柳、欧、赵、二王等字帖。后学苏、黄、米、蔡、王铎、傅山，旁及郑板桥、何子贞，上溯秦篆魏碑和汉隶，广集博采、兼收并蓄，脱旧出新，独树一帜。近十几年来，他的墨宝多次应邀到日本、东南亚国家参展，并流传到联合国、欧、美等二十多个国家和地区，影响甚大。
在国内，其作品常见诸报刊和展出外，还为许多重要博物馆收藏，为许多著名风景名胜制匾刻石，供游人欣赏。李铎以魏隶入行，独创出古拙沉雄，苍劲挺拔，雍容大度而又舒展流畅的书法风格。其作品于平淡朴素中见俊美，于端庄凝重中显功力，气度不凡，雅俗共赏。1995年7月，李铎第二次完成《孙子兵法》的书写任务，总长220余米，高70厘米，按原大一一刻制成碑。此碑拓已于1995年7月4日，在军事博物馆正式向观众展出，气热雄浑，效果极佳。尤令国内外为之瞩目的是，7月2日晚江泽民主席、乔石委员长，在于永波、高占祥同志陪同下，饶有兴趣地观看了展览，对李铎的壮举予以很高评价和鼓励。首都各新闻单位都作了专题报导。其事迹广泛刊载于国内外数十家大型辞书典籍。近年来，李铎不仅在书艺上刻意求新，而且在书法理论、书法教育等方面做了许多有益的工作。曾多次率书法代表团赴日本参加书展和书艺交流，探讨书法理论和讲学。著有《书法入门》，出版有《李铎书前后出师表》《李铎书新校〈孙子兵法〉字帖》《李铎书〈孙子兵法〉碑拓全集》《笔伴戎马行》《李铎和他的艺术》《李铎行书千字文》《李铎诗词书法集》《李铎书画集》《李铎论书断语》等字帖和专集。1949年参加中国人民解放军。李铎军大毕业后，分配至四十一军做青年和宣传工作。1953年选送信阳步校深造，毕业后留校任教。1959年调中国人民革命军事博物馆。研究馆员。
中国书法家协会理事，中国国际友好联络会理事，中国书画函授大学特约教授、北京硬笔书法研究会会长。擅书法，尤喜擘窠大书，兼及写意花鸟。
作品入选全国第一届书法篆刻展、中日书法艺术交流展，被黄河碑林、翰园碑林收藏刻石。1988年应邀访日，后由日方出版《孙子兵法新校字帖》。另出版有字帖《李铎书前后出师表》，《书法入门》连载于《中国青年报》。曾任中国书协副主席，现为中国书协顾问。中国书协副主席。
个人成就
自幼习书，曾遍临颜、柳、欧、赵、二王等字帖。后学苏、黄、米、蔡、王铎、傅山，旁及郑板桥、何子贞，上溯秦篆魏碑和汉隶，广集博采、兼收并蓄，脱旧出新，独树一帜。
从1995年以后，李铎的墨宝多次应邀到日本、东南亚国家参展并流传到联合国、欧、美等20多个国家和地区，影响甚大。在国内，其作品常见诸报刊和展出外，还为许多重要博物馆收藏。为许多著名风景名胜制匾刻石。李铎不仅在书艺上刻意求新，而且在书法理论、书法教育等方面做了许多有益的工作。
其作品常见诸报刊和展出外，还为许多重要博物馆收藏，为许多著名风景名胜制匾刻石，供游人欣赏。
李铎以魏隶入行，独创出古拙沉雄，苍劲挺拔，雍容大度而又舒展流畅的书法风格。其作品于平淡朴素中见俊美，于端庄凝重中
显功力，气度不凡，雅俗共赏。
1995年7月，李铎第二次完成《孙子兵法》的书写任务，总长220余米，高70厘米，按原大一一刻制成碑。此碑拓已于1995年7月4日，在军事博物馆正式向观众展出，气热雄浑，效果极佳。尤令国内外为之瞩目的是，1995年7月2日晚江泽民主席、乔石委员长，在于永波、高占祥同志陪同下，饶有兴趣地观看了展览，对李铎的壮举予以很高评价和鼓励。首都各新闻单位都作了专题报导。
其事迹广泛刊载于国内外数十家大型辞书典籍。李铎不仅在书艺上刻意求新，而且在书法理论、书法教育等方面做了许多有益的工作。曾多次率书法代表团赴日本参加书展和书艺交流，探讨书法理论和讲学。著有《书法入门》，出版有《李铎书前后出师表》、《李铎书新校〈孙子兵法〉字帖》、《李铎书〈孙子兵法〉碑拓全集》、《笔伴戎马行》、《李铎和他的艺术》、《李铎行书千字文》、《李铎诗词书法集》、《李铎书画集》、《李铎论书断语》等字帖和专集。个人荣誉
李铎先生荣获中国书法兰亭奖终身成就奖，李铎谦虚地说了三点：说兰亭奖是书法艺术的最高奖，感谢党和人民、感谢中国书协和文联给了他最高的荣誉；说自己做得不够，还要向能者学习，向贤者学习，向年轻人学习；说要继往开来，为书法事业多作贡献。榜书家
李铎善写擘窠大字的榜书家
榜书，古曰署书，今称擘窠书。康有为曾说写榜书“其难有五：一曰执笔不同，二曰运管不习，三曰立身骤变，四曰临仿难周，五曰笔毫难精。有是五者，虽有能书之人，熟精碑法，骤作榜书，多失故步”。这段话明确地阐明了榜书书写的难度所在。在当代书坛，李铎跻身于著名书法家行列，很大程度上得益于他善写擘窠大字榜书。李铎书就的榜书，多半是激情达到高潮的产物。观其写榜书，简直是一种非凡的艺术享受。李铎那超人的气魄和气力，决胜千里的风度，举重若轻的神态，矫健的动作，看上去要比实际年龄至少小20岁。
李铎善写榜书，除其天赋外，无疑是勤奋的结果。在李铎的学书历程上，曾尝试过多种写榜书的方法。为了掌握驾驭写榜书的能力，李铎在条件不太具备的年代里，曾坚持多年拿着大笤帚在雪地上练写两米见方的大字。外出游览名山大川，每每遇到摩崖刻石，李铎总是驻足细观，流连忘返。这一切，最终造就了善写擘窠大字的榜书家李铎。外界评价
李铎的榜书，写得多、写得好、影响大，许多风景胜地、名山摩崖、亭台楼阁、古刹梵寺、闹市商厦的标名均出自于李铎之手。李铎不仅善写榜书，亦喜欢写榜书。由于李铎写榜书出名，
求李铎写字的单位或个人也往往特意请求李铎书写大幅的作品。据他回忆，到目前，李
铎应邀书写的丈二匹以上的大幅巨作已不下百幅，幅大字也大，许多均属榜书之列。在
中南海、人民大会堂、毛主席纪念堂、中国历史博物馆、中央电视台、中央人民广播电台、中国政协、中宣部、总政组织部、北京大学以及中国驻日本、新加坡、印度尼西亚大使馆，乃至若干星级宾馆、饭店都珍藏有李铎的榜书巨作。李铎应邀为军队一座办公大厦会议厅创作的毛泽东词《沁园春雪》，高２米，长8米，字大径尺，写得大气磅礴，非常夺目。
通观李铎的榜书，给人的感受是：气势宏阔，庄严凝重，雄强豪迈，震撼人心。李铎的榜书多以行书为主，偶
也参合篆隶笔意，更显凝重自然，古穆雄浑。其榜书无论写得大小，都不失形体、不失笔法、不失神韵、不失自然。稳，就是起笔、行笔、收笔都沉着不浮，庄重稳健，方圆兼备，以方为主，提按分明。活，就是章法不墨守成规，欹不倒、正不呆，偃仰顾盼，阴阳起伏，首尾相应，上下衔接，平中寓奇，和谐统一。
佟韦，原名佟遇鹏，笔名冬韦、冬人、冬青等。一九二九年生，辽宁省昌图县人，满族。自一九四九年七月起，长期在中国文学艺术联合会和文化部工作，曾任第一届书法家代表大会秘书长，后主持中国书协日常工作。先后任中国书法家协会三人领导小组成员、中国书协党的领导小组组长、秘书长等职。现任中国书协副主席兼中国书协中央国家机关分会会长。并担任中国书协书法培训中心顾问兼教授、中国教育学会书法研究会顾问等职。人物生平
佟韦早年以写作诗歌、散文知名，还写过小说、剧本。深厚的文学修养与他的书法创
作相辅相成，是他书法成就的另一源头。他早年学隶，得《张迁碑》的整齐朴茂、《礼器
碑》的古质典雅、《石门颂》的疏朗飘逸以及《广武将军》的跌宕风流。佟韦喜欢壮美，喜欢浪漫主义的表现形式，缘此，他在青年时代对怀素、于右任、毛泽东的草书一见钟情。中年以后，为把草书和自己几十年的隶书功底结合起来，他遍习史游、索靖、皇象、宋克、王世镗、王遽常等人的章草作品，定位于章草，经过反复锤炼、碰撞，不断融合、升华，逐步形成自己隶草结合、灵秀清雅的章草风格，线条爽利而富有弹性、造型平中寓险，适当地运用章草的波磔，使结字时而内敛、时而开张，增加了变化和节奏感。佟韦对章草的研习应用，既步武前贤，又有自己独特的理解，正是他在审美理解上的整体把握和深入开掘，使他的章草作品一经问世，就呈现给人们一种轻松自然、闲雅不雕的格调。
艺术履历
1981年参加中国书协创建工作。
1994年中国文联出版公司出版《书坛纪事》。
1996年中央电视台播出专题片。大众文艺出版社出版《佟韦书法集》。1997年中国文联出版公司出版《佟韦书法近作选》。1999年北京电视台播出专题片。
出版有《佟韦诗稿》、散文集《歌泣集》、《迎春集》、《章草卷》、《佟韦书法选》等。并编有《当代文艺名家书信手迹选》、《中国章草名贴精华》等。中国音像出版社出版有其录像片《章草艺术的个性锤炼》。
张飙汉族,大学学历,中共党员。1946年8月生于河北农村。1964年考入成都电讯工程学院。1970年大学本科毕业，分配在成都784厂工作。1975年3月调至共青团四川省委宣传部。
编辑本段成就及荣誉成就
1978年任《中国青年报》四川记者站记者。1983年1月担任该报四川记者站站长。
1985年5月，被任命为《中国青年报》副总编辑。1987年，当选为中国教育记者协会副主席。1992年9月，调任《科技日报》副总编辑，1993年获得高级记者职称，同年成为享受国务院特殊贡献
津贴的专家。
1994年1月起担任《科技日报》总编辑。1994年，任中国记协常务理事
1996年当选中国记协报纸版面编辑分会会长。荣誉
张飙习练书画已经30年。始学油画，作品曾入选1974年成都市美展。1977年后学国画及书法篆刻，先习“小篆”，后练“行书”，广采众长逐渐形成了自己的风格。书法作品曾作为出访代表团的礼品赠送给美国、日本等10余个国家的国际友人。北京邮政局曾印制发行了《张飙书法专辑》邮政明信片。1983年获全国优秀报告文学奖(中国作家协会主办)。
1984年获首届全国优秀新闻工作者称号，在22年的记者生涯中，还曾荣获首届郭沫若文学奖；六次获中国新闻奖、十次获全国科技报系统优秀作品奖。已发表作品100多万字。出版有报告文学集、纪实文学集、小说集《张飙诗词选》等七部作品。担任《记者文化时代》丛书编委会主任；主编了《新时期记者自选丛书》《记者文化时代》和《我们是太阳丛书》三套丛书。1991年起担任中国纪实文学研究会副会长1998年再次当选。
201*年2月，调任中国书法家协会分党组书记
201*年12月，当选为中国书法家协会驻会副主席201*年当选中国文联六届全委委员
201*年当选中国文联七届全委委员。并担任中国书法家协会中央国家机关分会会长；中国书法家协会评审委员会主任。担任中国对外友协理事，中国青少年基金会理事，中华诗词学会会员。现任中国书协顾问，中国艺术报社社长。
聂成华评张飙：
张飙并非书法科班出身，但是其功力扎实，下笔有由。其年轻时，在书法传统上下过较大功夫，而且一直未曾中断。几十年来，他始终是师法唐楷，追慕“二王”，崇尚米芾，学习启功。因此，优良的书法传统深深地熔化在了他的书法血液之中。无论结字、用笔还是章法气韵都建立在了扎实深厚的传统功力之上。纵观张飙的书法作品可以说是遵循法度，挥洒自如。结字的规范性，用笔的准确性，气韵的生动性都展示出来了。张飙结字规范灵活，尤重用笔，下笔斩钉截铁，行笔稳如泰山，收笔含蓄自然。笔画饱满，气足神完。其书法艺术作品是传统与创新、与
时代精神、与个人审美取向相结合的产物，是具有一种充满时代气息和个人面目的古典之美，令人喜欢，屡看不厌。其二是，气势雄强，笔墨酣畅。张飙从事书法创作，十分崇尚唐人李北海精神，一直努力像李北海那样学习“二王”入乎其内，出乎其外，取其秀，增其雄；融合南北，使其碑魂和帖韵相结合。他追求的是阳刚之气与阴柔之美的统一，即刚柔兼济的中和之美。因此，他的作品充满着一种先声夺人的雄强气势和满目生辉的酣畅淋漓。将雄强浑厚的气势和洒脱自如的韵味结合的如此和谐巧妙，实在是不容易。其三是，诗书合璧，翰墨生辉。张飙是书家，又是作家，是诗人又是词人。他虽学工科出身，但对古典文学特别是对古诗词有着较高的修养和创作能力。他从上个世纪八十年代开始，几乎每写的一幅书法作品都是一首古诗词创作。张飙腹有诗书，多才多艺。作为一个书法家，他诗文兼善，令人仰慕；作为一个诗人、词人和作家他精通书法，使人折服。
陈永正中山大学岭南文献研究室主任
中山大学岭南文献研究室主任、中国书法家协会副主席、广东省书协主席、中国书协第四、五届副主席（1941．12），字止水，号斋。男，原籍广东省茂名高州市，世居广州。1962年毕业于华南师范大学中文系，任广州市第三十六中学语文教师。1978年考取中山大学中文系古文字专业研究生，1981年获文学硕士学位，留校工作。现为中山大学中国古文献研究所研究员、中文系博士生导师，中山大学香港中文大学华南文献研究中心主任。简历
男，汉族，无党派，l962年9月参加工作，中山大学中文系古文字专业毕业，研究生学历，研究员。1958年9月就读于华南师范学院中文系，l962年9月在广州市三十六中学任教，1978年9月就读于中山大学中文系，1983年9月在中山大学中国古文献研究所任讲师，1988年1月任中山大学中国古文献研究所副研究员，l993年4月任中山大学中国古文献研究所副研究员，广东省书协副主席，1997年4月任中山大学中国古文献研究所副主任、广东省书协副主席，201*年至今曾任中山大学岭南文献研究室主任、中国书法家协会副主席、广东省书协主席、中国书协第四、五届副主席。
主要研究方向古文字学古典文学古典文献学岭南文学文献书法理论
诗词注释著作
《李商隐诗选》、《黄庭坚诗选》、《韩愈诗选》、《元好问诗选》、《高启诗选》、《黄仲则诗选》、《晏殊晏几道词选》、《欧阳修秦观词选》、《王国维词注》以上九种诗词注释本，于1980年至1987年间，由广东人民出版社、三联书店香港分店、台湾远流出版事业股份有限公司联合出版《江西派诗选注》1985年12月中山大学出版社出版
《黄庭坚诗选注》1985年4月上海古籍出版社出版，1996年1月(台湾)建宏出版社出版今译本《李商隐诗选译》1991年10月巴蜀书社出版
《王国维诗词全编校注》201*年3月中山大学出版社出版
《中国古代海上丝绸之路诗选》201*年11月广东旅游出版社出版
岭南文学文献著作
《康有为诗文选》1983年6月广东人民出版社出版
《岭南历代诗选》1985年5月广东人民出版社出版《岭南历代词选》1987年5月广东人民出版社出版
《康有为、梁启超散文选》(合作)1994年8月三联书店（香港）有限公司与上海古籍出版社联合出版《屈大均诗词编年笺校》(全二册)(主编)201*年12月中山大学出版社出版《国朝诗人徵略》(点校)201*年8月中山大学出版社出版
古代小说学术随笔
《三言两拍的世界》1988年9月中华书局(香港)有限公司出版，1991年4月(台湾)远流出版事业股份有限公司出版
《无边风月卷中来》(合作)1990年9月中华书局(香港)有限公司出版，1991年4月(台湾)远流出版事业股份有限公司出版
辞典编纂
《中国方术大辞典》(主编)1991年7月中山大学出版社出版《中华道教大辞典》(副主编)1995年8月中国社会科学出版社出版文学史
《岭南文学史》(主编)1993年9月广东高等教育出版社出版书法理论
《岭南书法史》1994年8月广东人民出版社出版
《书艺》(卷一、卷二、卷三、卷四)(主编)1998年-201*年岭南美术出版社出版诗歌创作
《斋诗词钞》1993年11月花城出版社出版《诗情如水》1993年广州出版社出版书法创作
《陈永正书法选》201*年4月新世纪出版社出版《陈永正手录诗人选》201*年岭南美术出版社出版主要论文
释复古文字研究No.2(1980年)
西周春秋铜器铭文中的联结词古文字研究No.15(1987年)西周春秋铜器铭文中的语气词古文字研究No.19(1992年)
上古汉语史上划时代的标志----春秋载书古文字研究No.21(201*年)药转诗与唐代炼丹术《李商隐研究论文集》1998年1月黄庭坚的诗法九江师专学报1984年3月
江西诗派略论《王季思从教七十周年纪念文集》1993年12月岭南诗派略论岭南文史1999年6月
韩愈诗对岭南诗派的影响中山大学学报No.3(1993年)粤词概述学术研究No.2(1987年)
试论康有为和梁启超的文风岭南文史No.4(1988年)
曾习经和近代诗坛文史知识1997年9月
容庚先生在岭南文献研究上的贡献《容庚先生百年诞辰纪念文集》1998年4月全唐诗误收的七绝中山大学学报No.2(1987年)《乐章集》校注辨误学术研究1999年7月
东坡词笺注补正南京师范大学文学院学报201*年12月
中国书学史上的雅俗论《中国书学国际会议论文集》1997年4月书坛反传统与文化转型粤海风1998年5月
商承祚先生在书法和书论上的成就古文字研究No.24（201*年）
康有为书学渊源与康门书家岭南书论--近五十年广东书法论文集(下)201*年11月广东书法述略中国书法No.5(201*年)近期主要研究工作
主持《全粤诗》的编纂工作
主持《中国诗歌文献学》的编纂工作
撰写《古代诗歌的阐释》撰写《岭南诗歌研究》
此外，还从事诗歌和书法的创作，兼任中国书法家协会副主席、广东省书法家协会名誉主席，广东中华诗词学会副会长。出版有新诗集《诗情如水》、旧体诗词集《斋诗词钞》和《陈永正书法选》、《陈永正手录诗文选》等。
邵秉仁，男，汉族，生于1945年12月，吉林四平人，1974年1月入党，1968年8月参加工作，毕业于北京农业机械化学院农业机械化专业，大学学历。中国书协第五届副主席。
1968年至1985年，先后在吉林省、辽宁省的企业、科研单位从事技术和经济管理工作，先后任处长、部长、地区行署副专员等职；1985年至1993年，任辽宁省锦州市委副书记、书记；1994年至1995年，任国家经济体制改革委员会
党组成员、秘书长；1996年至1998年，任国家经济体制改革委员会党组成员、
副主任；1998年至201*年，任国务院经济体制改革办公室党组成员、副主任；201*年10月至201*年5月任国家电力监管委员会党组成员、副主席。个人履历
1963年9月就读于北京农业机械化学院农业机械化专业，1968年12月在解放军三三零三部队锻炼，1970年4月任吉林梨树县农机大修厂技术员，1972年4月任辽宁开原农机局技术员、股长，1980年7月担任辽宁铁岭地区行署农业处副处长，1981年8月担任辽宁铁岭地委农村工作部副部长，1983年4月担任辽宁铁岭地委常委，行署副专员，
1985年6月担任辽宁锦州市委副书记，1989年3月担任辽宁锦州市委书记，1993年6月担任国家经济体制改革委员会秘书长，1995年3月担任国家经济体制改革委员会党组成员、秘书长，1996年3月担任国家经济体制改革委员会副主任、党组成员，1998年3月担任国务院经济体制改革办公室副主任、党组成员，201*年10月担任国家电力监管委员会副主席、党组成员。201*年担任国家电力监管委员会副主席、党组副书记。现任中国书协第五届副主席、北京世纪名人国际书画院艺术顾问。人物评价
邵秉仁先生不以官为本位，尊重书法、尊重文字、尊重书法的规矩。有人不知道书法本体是什么，
书法本身是有入门的要求，我们经常听说某领导退下来成为了书法家，很少听说他成为了物理学家，成了钢琴家。可见，书法入门的门槛太低了，只要会写汉字似乎就行了。因此，我们要捍卫书法入门的起码的底线。
邵先生对书法文化的看法深以为然、颇有共鸣。在全球化的时代，中国书法家确乎有必要思考新世纪中国书法如何从重视技术问题走向重视文化问题东方艺术门类中，在空间时间感的表现方面，在精神气韵的表达上，书法所达到的境界是最高的，它已经突破了文字、技巧及形式的束缚。西方人对书法的认同，归根到底是对中国传统文化渊源的认同。新世纪的书法艺术，仍然是以汉字为基础的，但在形式、构成方面，仍会吸收西方的一些审美观念。因为书法中的线条、墨色、对比等等，与西方抽象艺术之间有着异形同构之处。通过创新，使西方人产生某种程度的审美共鸣是可能的。这册《岳阳楼》长
卷，笔力洞达，不激不厉，以二王笔法架构为其主体，参以米芾笔意，间以于右任的笔法，使其简约刚健、润泽丰腴。通篇佳善之处给人眼前一亮之感，其局部放大部分有振聋发聩之。
林岫（1945-）字苹中、苹中、如意，号紫竹居士、颐阳书屋主人。女，浙江绍兴人。汉族，著名诗人、书法家。1945年生，1987年4月入党，1967年7月参加工作，南开大学中文系毕业，大学学历，教授。1962年9月就读于南开大学中文系，1967年毕业于南开大学中文系。1968年7月任大兴安岭林业局干部，1976年6月任原兵器工业部《科技情报》副主编，1988年5月任中国新闻学院古典文学副教授、教授，201*年12月任中国新闻学院教授、中国书协第四届副主席，201*年任中国新闻学院教授，北京市书协主席，中国书协第五届副主席，中国国际艺术家研究院艺术顾问，书法教育委员会副主
任，中华炎黄文化研究会理事，北京大学中日诗歌比较研究会副会长，201*年任中国楹联出版社《百家联稿》丛
书编委会顾问等。作品
著作有《古文体知识及诗词创作》、《文学概论与艺术概说》（合作）、《古文写作》、《诗文散论》、《林岫汉俳诗选》等。主编过《中外文化辞典》（副主编）、《当代中日著名女书法家作品精选》、《汉俳首选集》、《当代书坛名家精品与技法》等。其学术论文入选“1995年汉城国际书法艺术学术大会”、“1996年短诗文学国际研讨会”（泰国）、“第16届世界诗人大会诗歌文学研讨会”（日本）等。1984年以来，多次应邀赴日本、韩国、新加坡等国以及港澳台地区进行书法交流及讲学活动。自1983年10月起在中央电视台第二套和海外影视台第四套《中国风诗书画坛》栏目中担任嘉宾主讲。林岫书法擅作行草，亦涉各体，大都书写自作诗词题跋。作品除参加国内重大书法展外，还参加了《日中代表书法家作品展》（东京，1992、201*年）、《书艺月刊百家墨作品》（韩国，1994年）、《国际书法交流展》（汉城，1995年）、《中国二十世纪书法大展》（东京，1999年）、《日本书道20家中国书法20家作品联展》（东京、北京，201*年1月至5月）、《日中书道家（各50家）作品交流展》（东京、北京，201*年7月、10月）等重大国际书法展。论文及学术活动
学术论文入选“1995汉城国际书法艺术学术大会”、“1996年短文学国际研讨会”（泰国）、“第16届世界诗人大会-诗歌文学研讨会”（日本）等。多次应邀赴日本、韩国、新加坡等国以及港澳台进行书法交流及讲学活动。自1993年起在中央电视台《中国风-诗书画坛》栏目中担任嘉宾主讲。其书法擅做草书，亦涉各体，大都书写自作诗词题跋。作品除参加国内重大书法展览外，还参加《日中代表书法家作品展》(东京，1992、201*年)、《书艺月刊百家墨作品》(韩国，1994年)、《国际书法交流展》(汉城，1995年)、《中国二十世纪书法大展》(东京，1999年)、《日本书道20家中国书法20家作品联展》(东京、北京，201*年1月至5月)、《曰中书道家(各50家)作品交流展》(东京、北京，201*年7月至10月)等重大国际书法展。自1993年起在中央电视台《中国风-诗书画坛》栏目中担任嘉宾主讲。
周慧
1939年出生，浙江镇海人。现为上海中国画院一级美术师、中国书法家协会理事、上海书法家协会主席、上海市文联副主席。
1962年参加上海市青年宫书法学习班。得到沈尹默、拱德邻、翁运等著名书法家亲授。以节临米芾《蜀素贴》行书入选由上海中国书法篆刻研究会成立后第一次举办的上海市书法展览。个人作品
1965年由书刻会选送作品参加“中国现代书法展览”。
1972年行书杜牧《山行》刊登于《人民中国》，1974年出版《鲁迅诗歌选》行书字帖。1975年进上海中国画院从事书法创作。
1980年应日本北陆书道院邀请赴日访问及交流。
1981年参加在北京召开的第一届中国书法家协会代表大会，当选为中国书协理事。1986年获上海文联首届文学艺术奖。由黑龙江人民出版社出版《长恨歌》楷书字帖。1988年由上海书画出版社出版《周慧古代爱国诗词行书字帖》。1989年任第四届全国书法展览评委。
1991年赴深圳与张成之联合举办书法展览。
1994年为庆祝上海大阪建立友好城市20周年，参加上海书法家代表团赴大阪访问及书法交流。
1995年当选第六届全国文代会代表。
1996年赴美参加旧金山东西方画廊举办的书画展览。
201*年续任上海市书法家协会主席，任中国书法家协会副主席。
作品风格
周慧书艺有两大特点：一是用笔明快，二是章法奇妙。周慧作书不太讲究笔笔中锋，但“要妙于起倒，达到八面灵动、八面出锋的境界”。所以她的用笔如同风樯阵马，淋漓痛快，笔画爽洁、刚健，很有米芾“刷字”的味
道。但微有不同的是，长画每
每一波三折，具山谷意态。此是其一。
周慧作书强调“知白守黑”。在《书道苦旅》一文中，她说：“字是点画组成，空白处也是字的组成部分，虚实相生、相守，才成艺术品。”因此，她在谋篇布白上特别注意章法布局，力求“知白守黑”、“虚实相生”，不让一字一行一处平平实实，总是大与小、粗与细、正与侧、长与短组合在一起，在强烈的对比中产生气势和力量，又从黑白错落的分割中，构成气韵生动的画面。此是其二。
钟明善，男，陕西咸阳人，全国书协原副主席、西安交大艺术学院院长。1939年生。西安交通大学教授。现任：中国书法家协会副主席、中国书协编辑出版委员会主任、陕西省书法家协会副主席、西安书学院院长、陕西省于右任书法学会会长、陕西省诗词学会理事、西安终南印社顾问、西安交通大学艺术馆馆长、文化艺术系名誉主任。
1987年获教育部“全国教师书法、美术、摄影展览”书法一等奖；201*年被教育部评为全国学校艺术教育先进个人；201*年被国务院授予有突出贡献专家称号，享受国家特殊津贴；《书法基础与欣赏》201*年10月获中华人民共和国教育部颁发的“全国普通高等学校优秀教材”二等奖；201*年被授予西安交大“教学名师”称号；201*年被授予
陕西省高等学校“教学名师”称号；西安交大“师表奖”、“教学成果一等奖”等。《中
国书法家名人大词典》、《中华当代艺术家》、《中日当代著名书法家集萃》、《中国当代艺术家大观》、《当代中国书法艺术大成》、日本《91书道年鉴》等中外辞书有传。1939年9月生于陕西咸阳；幼承家教以书画为日课，后从田登五学习写意花鸟画，青年时代潜心于书史书论研究；书法初宗颜、柳继追“二王”，后博采众长尤喜米芾、文徵明诸家，书作以功底深厚、秀雅多姿见长，能多种书体，以行草为擅。
作品入选全国第一、二、三届书法篆刻展览及在日本东京、京都、长野等地举办的书法展览，获1987年“全国教师书法、美术、摄影展览”书法一等奖，在专业报刊发表。1987年在日本神户举办个人书画展。篆刻宗秦汉印、古玺融甲骨文、陶文入印，奇崛古朴，别具新意。著有《中国书法简史》《汉家书法初步》《于右任的书法艺术》《书法欣常》《书法基础》《书法创作漫谈》《陕西历代书法遗迹综述》等。其中《中国书法简史》被译成日文连载于日本东京《书道研究》。
现为中国书法家协会理事，中国书法家协会学术委员会委员，陕西书法家协会常务理事兼副秘长，陕西省高等学校书法协会副主席，西安交通大学社科系艺术教研室副教授。
著有：《中国书法史》、《钟明善书法篆刻集》、《书法入门》、《行书技法》、《书法基础与欣赏》（上下集）、《于右任的书法艺术》、《书法欣赏导论》、《长安书法胜迹》、《名碑帖学习与欣赏》等。主编：《中国传统文化精义》、《于书千字文》、《行书临范》、《金文三种》、《于右任的书法艺术》、《名碑贴学习与欣赏》。参撰：《中国大百科全书美术卷》、《中国书法篆刻鉴赏词典》、《中华诗词鉴赏词典》。
1987年获教育部“全国教师书法、美术、摄影展览”书法一等奖；201*年被教育部评为全国学校艺术教育先进个人；201*年被国务院授予有突出贡献专家称号，享受国家特殊津贴；《书法基础与欣赏》201*年10月获中华人民共和国教育部颁发的“全国普通高等学校优秀教材”二等奖；201*年被授予西安交大“教学名师”称号；201*年被授予陕西省高等学校“教学名师”
称号；西安交大“师表奖”、“教学成果一等奖”等。《中国书法家名人大词典》、《中华当代艺术家》、《中日当代著名书法家集萃》、《中国当代艺术家大观》、《当代中国书法艺术大成》、日本《91书道年鉴》等中外辞书有传。
段成桂，字伯硕。男，1942年7月生于吉林市，祖籍山东德平，汉族，著名书法家，书画鉴定家。现任全国政协常委、中国文联副主席、中国书法家协会副主席兼鉴定评估委员会主任、中国博物馆学会理事、吉林省文史研究馆馆长、吉林省博物馆学会理事长、吉林省博物院名誉院长、吉林省书法家协会名誉主席、东北师范大学兼职教授、日本北海道书道协会顾问。为第七、八、九、十届全国政协委员，第七、八、九、十届民进中央委员，第十一届民进中央常委，中共吉林省委决策咨询委员会委员，文化部优秀专家，吉林省首批省管优秀专家，享受国务院特殊津贴专家，世界教科文卫专家成员。曾任吉林省政协副主席，吉林省博物馆艺术部主任、副馆长、馆长，吉林省文物鉴定委员会主任，《博物馆研究》主编，吉林省文联副主席，吉林省书法家协会主席。
段成桂长期从事博物馆工作，钻研文史词翰，博涉中华传统文化，尤注重书法艺术创作，书画鉴定考证。其书法作品多次参加国内外重大展览，曾于日本、泰国、法国、韩国举办个展。其书画鉴定考证工作，成绩卓著。于二十世纪八十年代初，为吉林省博物馆征集收藏了清宫遗失书画《钱维城花卉卷》《苏东坡洞庭春色、中山松醪二赋墨迹手卷》以及大量现代书画名家之作。撰写《苏轼二赋墨迹考评》等研究苏轼的重要文献资料。出版《段成桂书法作品集》、《群玉堂苏帖考》、《论书法艺术之美》等。参加编撰《中国书法鉴赏大辞典》、《中国博物馆》及《中国美术全集》。
尉天池（1936.4-）安徽省砀山县人。中共党员，1960年7月毕业于南京师
范学院中文系，1960年9月起，在南京师范学校（今南京师范大学）美术系执教书法，1986年4月晋升为书法教授。曾任日本文部省1986年度特聘书法教授，执教于国立爱知教育大学书法系。1985年起，任硕士学位书法研究生导师、日本书法留学生导师。先后师承沈子善、林散之先生。书学篆、隶、草、楷、行诸体，尤擅行草，书风苍劲浑厚，潇洒豪放，秀逸清奇。书作曾多次参加全国书展和对外交流展。现为中国书法家协会副主席、江苏省书法家协会主席。个人履历
自1960年年9月为南京师范学院美术系（今南京师大美术
学院）首任书法教师起，至今一直从事高等书法教育工作。该校从1960年在全国高校中率先开设书法课程，1983年创办全国高等
师范院校书法教师进修班，1985年在全国首建四年制书法专业及1999年成立书法系，其间他起到了创建和主持教学的作用。他于1986年4月晋升为我国第一位书法教授。
同年，任日本文部省特聘书法教授，时为国立爱知教育大学首席书法教授。他现任南京师范大学资深教授、中国书法家协会副主席兼创作委员会主任、中华民族文化促进会副主席兼书画委员会会长、中国标准草书学社社长、江苏省书法家协会主席等职。
他曾任美术系系主任、江苏省人民代表大会第五、六、七、八次代表，第七、八届常委兼教科文委员会委员。他曾多次出席由我国大陆及香港地区、日本、韩国有关方面主办的国际性书法学术会议及文化论坛。诸如，1986年在日本中部日本书道会及中日新闻社联合主办的“书法学术交流大会”上讲演《当代中国书法发展的趋向》；1987年作为中日著名书法家代表之一，出席“中日书法讨论会暨兰亭笔会”；1997年在香港中文大学主办的“中国书法国际学术会议”上演讲《书法教学散论》；201*年作为文物出版社、南京博物院、南京市博物馆、江苏省书法家协会联合主办的“第五届中国书法史论暨六朝书法国际研讨会”主持人之一，发表学术性的致词；201*年在北京师范大学主办的“启功书法学国际研讨会”上演讲《启功书法试论》；201*年在中华民族文化促进会主办的“201*文化高举论坛”上演讲《中国书法的民族性及国际交流》
.著作有1965年出版并发行于我国大陆和港、澳、台地区，日本、韩国、新加坡、法国（法文版）的《书法基础知识》等；主编有《于右任书法精品集》、《江苏古代书法研究丛书》（三卷），以及作为第一主编的《中国书法全集第86卷》等。书法创作成果有《尉天池书法选集》；应日本方面邀请，在名古屋举办的《尉天池名墨展》；有书法作品入选
历届全国书法篆刻展；多次应邀为国际性书法展提供作品。他在从事高等书法教育的同时，长期坚持投入群众性的书法活动。在我国掀起书法热潮之前的六十至七十年代末，他奔波于江苏、安徽、浙江、山东、河南、北京、湖南等省市，作了数十次书法讲座。八十年代初江苏省书法家协会、中国书法家协会相继成立后，他更是为书法事业不断付出心力。
谢云：
1929年10月生，浙江苍南人，又名盛培。早年毕业于中国人民大学新闻系，50年代先后在北京人民美术出版社、北京幻灯制作厂任编辑，1957年调入广西工作。自幼遵家教习字，始习颜、柳继学篆、隶，80年代后，广涉汉魏晋唐碑帖及石鼓、甲骨、封泥、竹简、漆书、印章，并读诗习画，书风大流。书法融篆隶真草行于一格，象隽形美，姿肆奇崛，意趣盎然。作品入选"第二届全国书法展览"、"国际书法展览"、"中日书法交流展"。1989年1月在北京中国美术馆举行"谢云书法展"。作品被博物馆、纪念馆收藏。书画评论及著作甚丰。现为中国书法家协会会员，中国出版工作者协会理事，中国现代书画会顾问，广西书画院院长，广西出版总社社长。
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