《啊，荒野 前篇》是一部来自日本的电影，影片画面精致，剧情丰富，下面小编整理了一些网友们关于这部影片的讨论，一起来看看吧！
一
断断续续五个小时，把《啊，荒野》看完了，以为青春片带点情色，有点情怀就差不多了，海边的曼彻斯特 那种不与过去和解的调子带来的阴郁也能一笑了之，毕竟这把年纪铁石心肠，文艺片不挑点毛病就不痛快
一直在试图带入新次的八十九拳里面，想尽法子挖掘人物，用本质论来分析人物在文学里面是个套路，用多了自己就变成了个套路。新次的人物分析让我觉得很痛苦，就彷佛把人性撕开来摆在面前，不认也得认，一点反转都不给，一点面子都不留，必须承认新次，或者说自己本质中的卑劣。群众的狂欢充满暴力美学，杀戮和放纵在厮杀的呐喊中充满原始吸引力，精神的癫狂露出野性的獠牙，返祖现象显出人性不堪。
我一直在想，新次为什么战斗，前篇我坚信是导演给出线索“恨”，所以我把新次的人设带入了思维的模版，他应该这么做，我这么想。但看到后篇我就否定了，准确说从裕二一战最后新次不可置信“这就结束了”的反问我就意识到不对劲。执念的遮羞布已经不能替新次赎罪，这已经是出于对虚无的厌恶而在放纵欲望中寻找生存的迹象。
看健二和新次之战的时候，我满脑子都是 生化危机，这个拉郎配还是蛮跨国界跨属性的，但无意识的支配力带来的背脊发凉到是相同。想起了我所崇尚的坚毅、荣誉、血与泪，却顿悟“忽略出发点”可能使精神动力成为原罪。健二是为了爱，而新次是为了什么？更多的只是处于无意识，或者说是原始的本性，人类共有的暴虐、情欲、贪婪。
虚无是这个时代的特性，更准确的说，应该是每个时代的特性，这是拥有独立逻辑思维能力的人的共有悲哀。我们追求最美的活法，抑或是最美的死状，没有答案的东西我们拼命寻找，最后归寂于麻木或干脆成为施暴者。忘记询问来处让人找不到自己，看不清未来，也回不到过去，只能在城市森林里游走。为了什么而战？在寻找什么？不能舍弃什么？执着什么？爱着什么？
这些问题的答案，我不清楚，同时我清醒于这种不清楚，也甘于这种不清楚。精神的虚无，信仰的崩塌，我逃不掉，至于其他人，我不知道。
二
年轻人的迷惘从来没有变过。最为从战场上归来的中尉儿子的健二的父亲属下自杀而让这位军官每日酗酒，有气就撒在儿子身上，将儿子的钱全部搜刮光再去买酒；父亲自杀后母亲抛弃新次而去，他在教会（孤儿院？）中被人欺负，刘健挺身而出并说要保护他，或许从那个时候起，刘建便成为了新次眼中勇敢的代名词，是去世的父亲和抛弃他的母亲的替代。他们一起成长，一起合伙做欺诈老年人的生意，直到这位兄长在自己面前被打成了残疾，施暴者却是自己同伴中的一个。
前面的铺垫已经做得够多了，因为命运已经给他们抛出了橄榄枝-去打拳击吧。不管你是一个口吃懦弱的没有任何男性魅力和智力的人，还是被兄弟背叛失去信念支柱还没有任何事情可以做的人。去打拳击吧，这是一个让你没有任何意义的生活得到救赎的救命稻草。
于是一次抉择出现了，新次在与妓女鱼水之欢过程中被偷了最后一点钱，推子在一次和父亲的争执后终于累积满了决心要与父亲决裂。（虽然这样冲突并不明显，但是和推子这个人的性格很相符）
整个电影最喜欢的是芳子小时候，地震的那一刻，母亲向她伸出了手，她却想起母亲做妓女的场景。她没有向母亲走去。她做的选择在情况最紧急的时候，确实最让人心碎的。
看到后面，除了打拳找不到意义的新次，看见自己的信念（刘建的仇恨）都被瓦解掉了。于是他开始相信推子在日记本里面说的词：仇恨。
没有意义的目标就不值得去做吗 没有意义的人生就不值得过吗？
期待下一部。
三
昨日，日本最权威的电影杂志《旬报》公布了2017年年度十佳电影，其中有一部黑马电影位列第三位，并囊括了两大男演员表演奖——《啊，荒野》前、后篇
本片主演菅田将晖凭借此片获得了《日本电影旬报》最佳男演员奖，韩国演员梁益准获得了《日本电影旬报》最佳男配角奖。
近几年的日本电影，概括起来就是一个字“丧”这要从日本社会说起，自从上世纪九十年代开始，日本社会问题层出不穷，经济不振、阶层固化、人口老龄化的问题，三十几年来一直纠缠着日本社会，成为了顽固病灶。
纵观这几年的日本电影，总觉得日本的社会快要完蛋了。于是，一部《啊，荒野》横空出世，一定程度上扭转了这种风格，虽然他丧到了极致，但是却非常的有希望。
本片根据日本前卫戏剧代表人物寺山修司1966年出版的同名小说改编，小说通过拳击手新次的经历，展现出了孤独拳击手的内心世界。影片分为两条主线，其中一条是新次（菅田将晖饰）和推子（梁益准饰）饰演的一对半路兄弟相爱相杀的故事。
新次这个人物，是一个承载着巨大矛盾的人物，他出身普通人家，本来可以有一个幸福的童年，结果突然遭遇父亲自杀，母亲抛弃。一连串打击让他走上了混社会的道路。这个角色，是本已经撕裂的社会中，一个小小的弃儿。推子这个人物更加纠结，他也同样被父亲抛弃，还患有严重的社交恐惧症。这样的两个“丧”到极致的人，在拳馆相遇。没成想，拳馆老板的小秘竟然就是当年抛弃儿子的绝情母亲。而这个绝情的母亲爆出了一个更大的料，让互相信任的两兄弟产生了生命的鸿沟。
影片通过两人的遭遇，深度反思了这个社会对于人性的撕裂与改变。影片中，两个人都有着被扭曲的亲情。一面是虽然无奈，但为了自己的生活，从不后悔抛弃儿子的自私母亲。一面是背负着巨大罪责，不愿意面对儿子的父亲。社会的撕裂扭曲了亲情，家庭关系、社会关系都被现实狠狠地撕裂开。这样的撕裂感，正展现出了日本社会九十年代城市化快速发展之下，越来越低迷的社会发展态势。在这样的社会高压之下，日本的自杀率一年一年有增无减，终于在2009年达到了3.2w人次，创了历史新高。
电影的另一条主线，是川崎敬三组织的“自杀调查小队”，他想要通过这样的调查研究自杀率居高不下背后的真实原因。但是越是接近真相，看到的越是令人毛骨悚然。
自杀，在日本文化中有着源远流长的渊源。从起初的武士剖腹，到二战时期的的战败切腹，日本这个民族的精神中，死亡的意义是对信仰的崇高献祭。
日本著名右翼文学家三岛由纪夫是切腹自杀的死忠粉。在他的小说《忧国》中高度赞扬了这种献祭行为，切腹自杀的特点就在于违背人的本能，让意志战胜本能，用自己的勇气、毅力和意志去克服本能，以此来表达强烈的“克己”的武士道精神。
但是，电影《啊，荒野》却以不同的视角去看待自杀这样的一个行为。时至今日，“自杀”在日本社会中的意义，已经由崇高的献祭，逐渐地演变为对社会压力、矛盾、心理问题的逃避。这是全社会的压力使然。
电影中，社会的变迁是造成日本人精神空虚的重要原因。十几年间，日本社会的人情味逐渐的淡漠。婚庆店改造成殡仪馆、风俗馆被改成养老院，年轻的事物逐渐被老龄的社会所排挤。在这样的社会环境下，谁能抗住心理上的压力，谁就能成为站在生活顶端的人！
电影上半部的高潮戏是全片最有冲击力的一幕，川崎希望通过暴力行为对抗来解救的自杀人群，他采取极端的方式，将自杀的人逼上绝路，最后全部获救。然而自己却因为被绝望情绪反噬，成为了自杀者中的一员。
所以，整部电影给我们留下的最大的问题，其实是——即使不自杀，我们为什么要活着？
影片给出的答案是存在主义式的。
电影的结尾处的高潮，绝妙的运用了平行剪辑。一面是外面学生运动的高涨，一面是拳馆里兄弟之间的抉择与对峙，充满了戏剧化张力。对决之前，推子通过一封信，表达了对新次的浓烈情感，这种无限接近于gay的情感连接，正是两个人在冷漠社会下能够温暖彼此的一丝希望。紧张对决的拳台上，断裂的亲情、畸形的友情、浓烈的师徒情谊，情感交织之下促成了影片最大的高潮。
至此，在完成了一系列的社会剖析之后，影片对于“为什么要活着”的问题，也给出了最终的答案。
活着的意义就在于情感，哪怕是只有一丝的温情，我们也要用生命去捕捉。自私的自杀是轻如鸿毛的行为，而有了目标，即使是义无反顾的赴死，也一样是英雄的行为。
四
2021年，新宿。拳头在流动，汗在飞舞，血在飘，新人拳手“新宿·新次”KTO击倒对手，不顾裁判的阻拦，把已经倒地的对手揍得满地找牙，直到被同伴死死抱住。新次一跃跨上绳栏，目眦欲裂，向在场边观战的宿敌嘶吼：“裕二，看着我的眼睛！我要杀了你，记住，我一定杀了你！”
这是2017年上映的《啊，荒野 上部》的最后一个场景。电影改编自寺山修司生平唯一的长篇小说。
在这个创作于1966年的故事里，寺山修司向近未来发去问候：“2021年，人类还孤独吗？”背景和舞台设定在2021年的东京新宿，那个上演过《深夜食堂》《迷失东京》《银魂》、以歌舞伎町为代表、“连空气中都弥漫着危险的兴奋气息”的地方。
|底层社会的斗场
现代运动都是战争的替代品，但只有拳击，完美地契合社会底层的气质：暴烈，粗粝。仅凭肉身，把对手一个一个放倒，怀着最强的恨意站到最后的那个人被叫做“冠军”。
所有拳手都经过脱胎换骨般的试炼。断食，禁欲，提升抗击打，获得力量、力量、更多的力量，速度、速度、更快的速度，把筋骨打磨到足够支撑每回合3分钟的无氧状态，在被持续暴击5分钟之后仍能凭肌肉记忆催动绝地反击。
只有一无所有的人，或作天作地的叛逆期少年，有可能承受这种强度。拳击主题的电影，主角无一例外都是草根和屌丝。
《百元之恋》里的一子，30多岁的宅女，开始打拳是因为不甘心，因为觉得“打完比赛后彼此拍肩致意的感觉很好啊”。
《坏孩子的天空》里的安藤政信，无心向学，也无意于当混混，终日无所事事，开始打拳是偶然发现自己似乎有拳击天分。
《勇士》里的汤姆哈迪，堪称不幸的综合体，童年经历了酒鬼父亲漫长的家暴，少年背负起独自为母送终的宿命，青年在中东战场目睹最好的朋友被友军误杀。他是无处宣泄愤怒的困兽，每次比赛都一个照面就撂倒对手。
青年小说《陶潜和樱子》里，大山深处的希望小学，留守儿童之间欺凌成风。支教老师陶潜拿出了用最有效的解决办法：安排两个孩子单挑，霸凌者与被霸凌者，一对一，轮流挥拳，直到有一方倒下。那一次，他让长期经受暴力的孩子学会了如何面对恐惧。
|拳击是最有少年气的运动
拳击是接近人类原始形态的运动，需要用同样原始的力量来驱动：屈辱、愤怒、不甘……尤其适合好勇斗狠的叛逆期少年。
《荒野》里，新次站上拳台的唯一理由，就是可以不被阻拦地将背叛同伴的裕二干掉。“只要是在拳台上，杀了你也没关系吧？”
十岁，父亲自杀，母亲出走，新次从弱肉强食的孤儿院，成长为拳脚凌厉、以诈骗老人养老金为生的街头混混。后遭其他团体火并、内部出了叛徒，因杀人未遂进了少管所。3年后获释，当年背叛同伴的裕二已经洗白成了职业拳手，只一拳，就把上门的新次打得云游四海怀疑人生。
于是新次转为职业拳手，正式出道。
场下的他脱胎换骨，严守“绝不向外行人挥拳”的职业守则，变成了从情侣酒店改造而成的老人院的勤杂工。他以最职业的态度对待拳击，重复着挥拳、闪躲、跑步、跳绳、抗击打训练，只吃减重塑形的食物，禁撸管禁嘿咻，还劝诫偷盗惯犯女友洗心革面。
仿佛是一个失足青年通过拳击改变人生的励志故事。
然而并不是。
新次只是要积聚一切能量留到拳台上去宣泄。他的能量来自对父亲的愤怒，对母亲的愤怒，对选择原谅叛徒的同伴的愤怒，对背叛同伴的裕二的愤怒。“裕二，看着我的眼睛。我一定杀了你”
拳台上，他是天生的猎手：自幼的街头喋血造就了他敏锐的反应，以及不按套路出牌，不惜一切挑衅和激怒对手的战术头脑，以及在对手方寸大乱、重拳挥出之际决生死的果敢勇猛。
教练对新次在场上肆意胡来大为光火。他回应：“闭嘴，看着！”
家犬永远斗不过野犬。那些踏实规矩的拳手在野兽面前不堪一击，勤奋和刻苦，替代不了只属于猎食者的天生嗅觉，以及浸满愤怒的杀伐之气。《黄海》里，衣装光鲜韩国黑社会在普通人面前吆五喝六，在延吉的老棒子们面前就变回了砧板上待宰的肉。
什么规则、战术、策略、胜负，通通去死。只有怀着最强恨意的人，才能站到最后。
|比起爱，恨更可靠
恨意和愤怒，也是青年漫画的永恒主题。
八木教广《大剑》的设定是，被妖魔夺去亲人的少女们，被改造成半人半妖的战士，成为斩杀妖魔的人形兵器——大剑。一个战士的类型和潜能，取决于她对妖魔吞噬亲人保有的记忆。心怀“恐惧”的少女会变防御型战士，拥有治愈创伤、感知妖气方面的出众才能。抱有“愤怒”和“恨意”的少女，会变成攻击型战士。而只有那个超越了恨意甚至成为了恨意本身的普利茜拉，能成为不世出的怪物，最终凌驾于所有战士、妖魔、觉醒者、甚至深渊之上。
三浦健太郎的《剑风传奇》里，格里菲斯出于野心、屈辱和不甘，将战友的生命和自己的灵魂献祭给恶魔，换回自己的肉身东山再起。而从活人祭中生还的格兹，以战友之名发誓要向格里菲斯讨还血债。两个怀着深刻的恨意的怪物，能背负起任何诅咒与宿命。
《陶潜和樱子》里，从云南大山走出来的少年小羊，在广西地下打黑拳为生。最后一战，价码10万，足够他从此脱离刀山血海，过回正常人的生活。
前提是，打完这场他没残。
他的对手，一个缅甸拳手，在职业圈子里混不入流，但在地下的黑拳场上如同煞神，十步一杀。
娇娇说，如果对手轻敌，小羊就还有机会一战，胜率“三成”。
比赛却成了单方面的屠杀。最后一回合，娇娇发现对方职业痕迹过重，教小羊挤进内围，膝击其下体，一击制胜。
只剩半条命的小羊拉过陶潜，露出一个惨烈的苦笑，“陶潜，你说，我会输吗？”
这时，半天没说过一句话的陶潜，双手拉过小羊的脑袋，和他脑门顶着脑门，眼睛对着眼睛，一字一顿：“你说过，你们黑拳手，最怕平局，所以最后一个回合他一定会打你打得更狠。小羊，你还有小明，还有两个妹妹和妈妈，所以你要杀了他。你不杀了他，他就会杀了你。”
陶潜盯着小羊的眼睛，狠狠地说：“然后你的家就全没了。”
|啊，果然是荒野
长达五个小时的《啊，荒野》的最后，新次打倒了所有人，却独自颓坐在更衣室里。女友走了，拳场散了，同伴死了，该打倒的人都打倒了，该留下的却谁也没留下。2021年的新宿，人们果然还孤独着，如同置身荒野。
我想起《陶潜和樱子》里那个被小羊废掉的缅甸仔。他的两个伙伴后来为他复仇行凶，在夜市捅了小羊七刀，刀刀奔命。然后，他们消失在漫长的边境线上。站在他们的视角看，这真是一个彻头彻尾的黑暗故事。在他们的时间线里，没有英雄，没有光环，没有热血嘶吼的胜利，只有被愤怒、痛苦和仇恨扭曲的人，将在漫长的下半生苟延残喘。
五
不管人生有多丧，你有多好骗，活的多像一坨狗屎吃了一坨屎拉出来的一坨屎，电影里导演都会给男女猪脚最后的一线希望，还是活下去的。毕竟很多人还是有一颗圣母心的，总不能去怂恿大家生活没你戏了，自挂东南枝算了。想起之前看的《百元之恋》和岩井俊二那个《＊＊＊＊＊＊的新娘》（我真的记不住），结局还是不会让你丧的跟丢了魂一样。这一下子让我想到了朴赞郁的电影，我觉得大家的内心里都住着一个疯子，疯到可以像他电影里的人物一样去做歇斯底里的事情。但是大家都把这个大疯子裹的好好的，就像不存在一样。所有人圣母光环定在脑袋上说：我是高等人，我可以秀智商。
这个电影设定在几年后的日本，自杀率高的惊人。我相信他就是未来世界的缩影。人总是干这种事情。觉得多做一点多努力一点，日子就会变得更好。然后我们有了电，点灯油麻烦就发明了灯泡。写信太久发明电报，电报也等不起就发明了电话。洗碗麻烦发明洗碗机。我怎么能去洗碗呢，我是要去做大事儿的人啊，我怎么能洗衣服啊我这么忙，洗衣机！！ 然后我们还总觉得以前好，我们做了这么多想让自己好起来的事情，结果全变成作茧自缚。
我们并没有更快乐，我们只是更快了。
我们怎么去交流感情呢，我们太忙了，交流感情太久了，约炮应运而生。我们就如同电影里的每个角色一样，把生活过的支离破碎。我相信看这个电影的多数都是年轻人。觉得生活还有希望。那你觉得那些把生活过的支离破碎的老年人呢。电影里谈到希望比绝望更致命。就仿佛听到了那句话：爱比死冷！！这个结局还没看，如果他的结局是带着希望的，那很正常。如果是绝望的，那也很正常。
来源：网络整理 免责声明：本文仅限学习分享，如产生版权问题，请联系我们及时删除。
《啊，荒野 前篇影评观后感》
由互联网用户整理提供,转载分享请保留原作者信息,谢谢!
http://m.bsmz.net/gongwen/219332.html
- 上一篇：机器之血影评观后感
- 下一篇：绣春刀II：修罗战场影评观后感